Рубрика: Культура

В Твери завершился XXII международный фестиваль музыки: «И.С. Бах: Вершина и окружение».

– Выбранную тему, мне кажется, мы полностью раскрыли, – говорит художественный руководитель областной академической филармонии Андрей Кружков. Бах – это вершина, гений, та фигура, вокруг которой выстраивается музыкальная жизнь. Главный показатель величия композитора – это переполненный зал на каждом концерте.

Фестиваль, стартовавший 20 марта, включил девять концертов с абсолютно разной программой известных музыкантов из Польши, Франции, Бельгии и Германии. Первый концерт дали «Молодые дарования Тверского края», а 12 апреля фестиваль закрывал симфонический оркестр Москвы «Русская филармония». Под управлением Дмитрия Юровского оркестр представил программу «Viva Mozart!». Интересным аккордом этого концерта стало исполнение Симфонии № 40 соль минор.

Андрей Кружков рассказывает, почему симфонию так ждали:

– Это тот случай, когда вкусы публики и руководства филармонии полностью совпали. Сороковая симфония не исполнялась в Твери последние 15 лет. Несмотря на свою популярность и узнаваемость, она не так часто звучит даже на крупных площадках столиц. Возможно, симфонию просто боятся исполнять: неизбежны сравнения с записями. То, что в Твери ее исполнение (блестящее, кстати) стало возможным, я связываю с нашим хорошим сотрудничеством с симфоническим оркестром «Русская филармония».

Филармонию за время фестиваля посетили более трех тысяч человек – не только ценители искусства «со стажем», но и молодежь.

– Многие, когда слышат музыку Баха, которую до этого знали по каким­то передачам или ремиксам, удивляются и переживают новые, яркие ощущения. Кроме того, ни одна профессиональная образовательная программа музыкальных училищ не обходится без изучения Иоганна Баха, – поясняет руководитель филармонии.

Приятно, что музыканты с удовольствием играют в Твери. О  прекрасной концертной акустике зала знают в России и за рубежом.

– Зал Тверской филармонии – один из самых узнаваемых, в нем проходили концерты мировых звезд классической музыки. Хотя он не большой для выступлений больших симфонических оркестров, но он, как говорится, «намоленный», в нем приятно играть. Кроме этого, музыкантам нравится наша воспитанная публика, а это очень важно.

Программу будущего, XXIII, фестиваля Андрей Кружков уже составляет, но пока сохраняет интригу:

– Ежегодно мы устраиваем фестиваль так, чтобы были открытия, звучали новые сочинения.

Год культуры, объявленный в России, уверенной поступью шагает по Тверской земле.

На днях в областной картинной галерее открылась выставка «Воспитание телесных сил. Спорт и семья Романовых» из собрания ГМЗ «Петергоф», которая ранее с большим успехом была показана в Сочи во время зимних Олимпийских игр и в Тамбовском краеведческом музее.

На открытии присутствовал губернатор Андрей Шевелёв, который заметил, что подобная возможность организовать на своей территории выставку из федеральных запасников по силам далеко не каждому региону. Возникают объективные сложности из­за строгого соблюдения всех норм, предъявляемых к транспортировке, хранению и размещению ценных экспонатов.

– У нашего региона налажены хорошие отношения со многими музеями, в их числе «Петергоф». Несмотря на то, что в основных залах областной картинной галереи проводятся сейчас реставрационные работы, мы смогли разместить экспозицию в достойных, отвечающих необходимым требованиям условиях, чтобы жители смогли соприкоснуться с редкими музейными экспонатами. Я это сделал с большим удовольствием и всем рекомендую, – обратился глава региона не столько к собравшимся, сколько к потенциальным посетителям открывшейся выставки, которая, к слову, продлится до 25 мая.  

В самом деле, когда еще можно будет перелистать страницы спортивной истории прославленной императорской резиденции, рассмотреть старинный спортивный инвентарь и узнать о спортивных предпочтениях венценосных владельцев Петергофа. Тем более что многие экспонаты впервые покинули стены музея­заповедника.

Представленные на выставке экспонаты свидетельствуют, что дорогу России к красоте и совершенству человеческого тела открыл Пётр I. Именно благодаря его воле и энергии кардинально изменился уклад жизни государства. Пётр никогда не чурался запрещенных отцом и дедом «телодвиженных игр». Парусные гонки, верховая езда, игра в мяч, плавание, борьба. Владение искусством фехтования было делом чести, которую в те времена частенько приходилось защищать на дуэлях.

Пётр ввел спортивные занятия в военных учебных заведениях, учредил карнавалы. Благодаря ему в России появились коньки, которые позже стали считаться светским видом спорта. Вспомните, как каталась на коньках в Юсуповском саду Анна Каренина, героиня Льва Толстого.

Самым спортивным царем из династии Романовых был Николай II. Он регулярно делал гимнастику, любил плавать на байдарке, совершал походы по нескольку десятков километров, обожал скачки, сам участвовал в соревнованиях.

Широко бытовала игра в шахматы. В начале XX века состоялся 4­й всероссийский турнир любителей. Приз за победу Николай II пожаловал Александру Алёхину.

В 1900 году Россия впервые приняла участие в Олимпийских играх, выступив на летней Парижской Олимпиаде. В 1908 году на Олимпиаду в Лондон отправилась группа российских спортсменов в составе шести человек. Первым российским олимпийским чемпионом стал фигурист Николай Панин­Коломенкин, серебряные награды завоевали Николай Орлов и Алексей Петров. Успешный олимпийский дебют России вызвал широкий резонанс. Император Николай II взял под свою опеку подготовку к следующим Олимпийским играм 1912 года. На них поехало уже 170 российских спортсменов.  Однако результаты оказались весьма скромными: две серебряных и две бронзовых медали. В 1916 году Первая мировая война не позволила провести шестые Олимпийские игры. И с этого времени Россия не принимала в них участие вплоть до 1952 года.

Организаторы фестиваля назвали очередных участников главного приключения лета: Аквариум, Би-2, Вася Обломов, Кукрыниксы, Машина Времени, группа ПЕЛАГЕЯ, Тайм-Аут, Louna, АлоэВера, Антитiла, Сансара.

Список участников еженедельно будет пополняться новыми именами. 

Ранее сообщалось о первой и второй десятке артистов.

Будучи уроженцем Брянской области, Петр Грибов уже более 30 лет проживает в Конаковском районе и по праву может считаться тверским живописцем. Новая выставка, по признания самого автора, знаменует новый этап его творчества, а именно переход от реализма в изображении природы к символизму. Каждая из представленных работ – это своеобразный колористический эксперимент, где при желании можно найти и влияние свободной манеры письма Константина Коровина, и красочное многоцветие работ Абрама Архипова, и живописное «вольнодумство» Михаила Врубеля. Вместе с тем полотна Петра Грибова – выражение неповторимого авторского видения окружающего мира и человеческих взаимоотношений.

Выставка Петра Грибова «Угол зрения» откроется 18 апреля в 16 часов в лекционном зале городского музейно-выставочного центра.

Управление информации администрации города Твери

Объявлен набор в «Вокально-эстрадную студию» Тверского областного Дома народного творчества.

Руководитель — Лауреат Всероссийских конкурсов Сергей Сорокин, заведующий сектором вокально-хоровой музыки Тверского областного Дома народного творчества, профессиональный исполнитель и опытный педагог-вокалист.

Набор проводится:
— в группу от 8 до 14 лет
— во взрослую группу от 15 до 30 лет
Программа обучения подбирается индивидуально.
Возможны индивидуальные консультации и подготовка репертуара для поступления на вокальные факультеты музыкальных училищ, институтов искусств и консерваторий.
Телефон для справок 8-915-705-64-79 (Сергей Сорокин)

18 апреля в мемориально-художественном музее Владимира Серова в поселке Эммаус открывается выставка, посвященная неофициальному символу города Твери и одному из любимых персонажей русских народных сказок — козлу. В экспозицию вошли произведения мелкой пластики Татьяны Погодиной и графические работы народных коллективов детских студий — изобразительного искусства «Зебра» и декоративно-прикладного искусства «Колибри».

Татьяна Погодина — скульптор, художник-керамист. Круг тем художника достаточно широк: это фольклор, народные и сказочные мотивы, мифология, красота обнаженной натуры, портреты. Её работы одухотворены, полны тонкого юмора, о чём говорят даже названия произведений: «С добрым утром, дорогуша», «Солистка козьего хора Софья Свистунова из деревни Моркины Горы». В её искусстве выражено гуманистическое начало, любовь к природе, к человеку, животным – «Козел на прогулке», «Тверской козел и его невеста».

Посетители выставки получат необыкновенную возможность окунуться в сказку, почувствовать себя детьми и ощутить вкус забытых ощущений, а ее экспозиция не оставит никого равнодушным.

Выставка будет открыта ежедневно с 10.00 до 18.00, по четвергам — с 10.00 до 20.00
Музей находится по адресу: пос. Эммаус, д. 29
Справки по телефону (4822) 37-84-32

Источник: otveri.info

Акция пройдет более чем в 160 городах России с 7 апреля по 17 мая. Показы организует Ассоциация анимационного кино совместно с дирекцией Открытого российского фестиваля анимационного кино в Суздале.

Показы затронут почти всю географию России от Калининграда до Дальнего Востока, от Сочи до Мурманска. В числе регионов, в которых пройдут показы: Новгородская, Нижегородская, Тульская, Владимирская, Смоленская, Новосибирская, Томская, Тверская, Челябинская области, республики Бурятия, Якутия, Чувашия, Ставропольский край и многие другие.

Старт «Весны российской анимации» приурочен ко Дню российской анимации, отмечаемому ежегодно 8 апреля — в день премьеры первого анимационного фильма российского автора Владислава Старевича «Прекрасная Люканида».

Мультфильмы, вошедшие в детскую программу, созданы за последний год не только лучшими аниматорами страны, но и начинающими авторами и студентами. Именно эти работы были выделены профессиональным жюри из двух сотен других мультфильмов, присланных на фестиваль в 2014 году.

Детская программа включают не только смешные, но и трогательные и живописные, а также мудрые и развивающие мультфильмы, созданные специально для детей: «Смелая мама»; «День медведя»; «Пастуший рожок»; «Девочка и кибунго»; «Привередливая мышка»; «Семья»; «Воробей Клюев»; «Большая козява и маленькая козявка»; «Лариса умеет летать»; «Провода»; «Про чемоданы»; «Сто птиц»; «В парке».

Уникальность мультфильмов в том, что их нельзя увидеть ни на телевидении, ни в интернете. Это редкая возможность для зрителей погрузиться в мир красивых, завораживающих и умных мультфильмов. Приглашаем на показы всех, кому интересно фестивальное кино с глубоким подтекстом и тонким юмором. 

В Твери детские мультипликационные фильмы можно увидеть 20 апреля в 11 часов в кинозале городского музейно-выставочного центра на Советской, 54.

Вход свободный. Приходите всей семьёй!

18 апреля в 16.00 в лекционном зале Тверского городского музейно-выставочного центра  состоится открытие выставки  Петра Грибова «Угол зрения». Художника по праву можно считать тверским, хотя родился он на Брянщине, но уже почти 30 лет проживает в одном из живописнейших мест нашей губернии – на берегах Иваньковского водохранилища в поселке Новозавидовский.   На нашей выставке Петр Грибов  представляет новую грань своего творчества,  возникшую  благодаря  желанию  «более глубокого анализа окружающего пространства и  человеческих взаимоотношений»  и  заставившую его, воспитанного на реалистических традициях в живописи,  обратиться к символизму.   Левитановское определение  картины, как  «куска природы, профильтрованного  через темперамент художника» очень подходит и к личности Петра Грибова, и к  авторскому процессу создания его работ.  Именно природа, как источник вдохновения,  лежит в основе всех его произведений.  И это неслучайно, ведь родился  Петр Михайлович Грибов, как сам он утверждает, в «райском уголке» — в деревне Макаричи, где уже в детстве и на всю жизнь  заболел «усталой нежностью» и «затаенной печалью»  русской природы.  Глубина  восприятия и желание выразить свои чувства на холсте были столь сильны, что, уже  закончив  физкультурный техникум и отслужив в армии, Петр Грибов поступает в Брянское художественное училище, где основными  ориентирами в профессии  для него становятся  его земляки — признанные мастера реалистической живописи Алексей и Сергей Ткачевы.  В  их живописи его привлекала не только «мазистая» манера письма, но, прежде всего, приоритетность в творчестве «восторга перед жизнью», как сами мэтры определяли источник  своего вдохновенья. Также Петра Грибова не оставляла равнодушным свободная манера письма Константина Коровина, красочное многоцветье  полотен Абрама Архипова, живописное «вольнодумство»  Михаила Врубеля. Но в искусстве, как пишет Алексей Ткачев  в книге воспоминаний, «каждый идет своей дорогой, и высказываются все по-разному». Свой путь в творчестве проходит и Петр Грибов, в определенный момент испытавший внутреннюю потребность  в более четком обозначении своего «угла зрения» на все то, что происходит с природой, обществом и людьми.  Произведения Петра Грибова выражают его мировоззрение, его восприятие мира и человеческих взаимоотношений.  Именно через творчество читается личность автора, именно это отличает его от других и делает интересным для зрителей. Каждая работа Петра Грибова – своеобразный колористический эксперимент, где вся многозначная стихийность мазков строго организована и подчинена авторскому замыслу. Это является подтверждением того, что в живом искусстве нет запретных ходов, если это делается не ради холодного желания «изобрести» что-то ради самого изобретения. Настоящее искусство и настоящий поиск формы идут от желания сказать что-то свое, личное  о жизни и заставить задуматься других. Обращаясь в своих символических произведениях к библейским сюжетам и философским обобщениям, Петр Грибов адресует свою выставку «Угол зрения» людям неравнодушным, пытающимся мыслить и осмыслять прошлое, настоящее и будущее.

Лекционно- выставочный зал Тверского городского музейно-выставочного центра

г. Тверь, ул. Советская, 54, тел. 33-13-08, 34-48-52,

e-mail: info@tgmvc.ru, сайт tgmvc.tver.ru

По степени обратного эффекта в медиапространстве ничто не может сравниться с запретом и цензурой. «Волк с Уолл-стрит» Мартина Скорсезе во время своего недавнего проката как-то незаметно прошел мимо внимания, т.к. были ленты интереснее и, что говорить, приятнее для семейного просмотра. Прокат закончился, но следы «Волка» и всполохи его рекламной кампании все не затихали.

На этот раз привлек к себе внимание отнюдь не Санкт-Петербург с его Милоновым, а Новосибирск, где местные кинотеатры получили разнарядку от Госнаркоконтроля: «Не показывать картину». Новосибирск в этом ключе приравнялся к Малайзии, Непалу, Индии и Кении, где фильм был запрещен к показу. Министерство культуры на эти «санкции» дало взвешенный комментарий, и все это стало настоящим рекламным фонтаном, после которого не посмотреть «Волка» стало просто нельзя.

Мартин Скорсезе – известный провокатор, поэтому ждать от него лояльности было нелепо. Фильм повествует о жизни брокерской компании и ее основателя Джордана Белфорта, персонажа реального. Джордан создал свой огромный бизнес из пустого места, «впаривая» миллионерам дешевые и ненужные акции. Путем махинаций Белфорт разбогател настолько, что сорил деньгами в буквальном смысле. Сумасшедшая жизнь без ограничений: наркотики, проститутки, оргии. Именно эта сторона жизни Белфорта, показанная с изощренным хулиганством. и стала причиной того, что фильм запретили во многих пуританских странах и попытались запретить у нас.

Само кино, с точки зрения композиции, сценария и режиссерской удали (учитывая, что Скорсезе уже за семьдесят), просто прекрасное. Оно оставляет послевкусие приторности и горечи. Леонардо Ди Каприо, которому повезло сыграть такого персонажа после роли Джея Гэтсби, показал себя поистине смелым талантом. Его герой Белфорт захлебывается в деньгах, он олицетворение порока, одетого в костюм и гладко причесанного, способный одновременно убеждать любого упрямца, держать толпу и ползать на карачках пьяным или насиловать стюардессу в самолете. Белфорт настолько противоречив, что его нельзя назвать абсолютным злом, но симпатия к нему не переходит и рамок простой оценки его талантов. Белфорт показан сильной личностью, которая поражена болезнью. Покрытый язвами вседозволенности, он все-таки остается человеком, чтобы показать зрителю, как этот человек страдает.

Изобилие сексуальных сцен, самых изощренных, сцен с применением наркотиков оправдано тем, что показать такую жизнь иначе невозможно. Сглаживать углы – это, во-первых, не про Скорсезе, во-вторых, это будет неправдой. В жизни, где деньги берут над человеком власть, почти нет компромиссов. В «Волке» эта пресловутая американская мечта уже не выглядит желанной, поэтому этот фильм вообще нужно рекомендовать всем, кто ставит перед собой цель добиться богатства любой ценой. Холодный душ российскому зрителю очень полезен для здоровья. Право, вырезать оттуда сцены с наркотой и сексом значит делать жизнь Белфорта желанной.

«Волк с Уолл-стрит» – это пощечина американскому мировоззрению. Сегодня, когда наш антиамериканский «санкциональный» патриотизм испытывает максимум, это кино можно смотреть уже для подтверждения своих предубеждений, но запрещать его – это лишь волюнтаристски пытаться влиять на кинорынок, и сюжет здесь уже ни при чем. Хочется надеяться, что та мера, о которой сегодня так часто говорят, будто бы в России будет введено ограничение на прокат американских кинолент, останется словами. Крайним и ущемленным останется всегда зритель. Он не станет здоровее в душе, если не посмотрит что-то, но, не посмотрев что-то, он может не начать над чем-то думать. «Волк с Уолл-стрит» стал лакмусом отношения властей к искусству. Не кажется ли абсурдным уже то, что Америка, показанная в картине практически со спущенными штанами, не реагирует на Скорсезе столь бурно, как мы? Опять унтер-офицерская вдова сама себя высекла, и жаль, что патриотизма при этом никак не прибавилось.