Рубрика: Культура

Ходишь по Кимрам, смотришь по сторонам – что ни здание, то памятник архитектуры, свидетельство купеческого быта. Практически все эти строения – в стиле деревянного модерна, с причудливым орнаментом окон, крыш. В большинстве зданий продолжается жизнь современная: работают магазины, салоны, живут люди. Любопытная информация: всего в провинциальном городе 119 памятников архитектуры, 98 из которых охраняются государством. Такими цифрами может похвастать далеко не каждый российский город.

Но один памятник – по­настоящему уникальный, как говорят местные жители, «бренд города». В народе за ним закрепилось название «Теремок» – за внешнее сходство и некую сказочность архитектуры.

Это бывший дом купцов Лужиных, о которых не сохранилось никаких сведений, разве что это здание, построенное где­то в 1900 году.  Возможно, сами купцы имели отношение к обувному делу – Кимры же много веков славились именно этим ремеслом. Еще понятно, что у купцов был достаточно оригинальный вкус. Построить себе такой «теремочек» – надо обладать чувством юмора.

Судьба дома складывалась весьма непросто, и не раз возникали серьезные опасения: не постигнет ли его печальная участь? Но потерять этот памятник, по мнению и самих жителей, и заезжих туристов, Кимрам просто нельзя.

Долгое время дом купцов Лужиных, «Теремок», находился в федеральной собственности. В 2010 году его передали в собственность муниципальную – города Кимры. К тому моменту памятник архитектуры был уже не в самом презентабельном виде: заметно обветшал и покосился на манер знаменитой Пизанской башни. Использовался он тоже по весьма странному профилю: в нем некоторое время работал магазин обуви и даже местный «сэконд­хэнд». 

Понятно, чтобы отреставрировать здание, пусть и такое небольшое, требовались большие деньги, которых у муниципалитета просто нет.  Не включили «Теремок» и ни в одну государственную программу (не подходил по ряду обязательных требований). Здание пришлось выставлять на торги. С этого момента началась паника, сначала у местного населения, затем она распространилась по Интернету. Реакция вполне объяснимая: если здание переходит к частнику, значит, прощай, памятник. К сожалению, подобных примеров было довольно много.

Но не в этом случае. Собственник, который приобрел дом, обязан заключить с управлением по государственной охране объектов культурного наследия Тверской области охранный договор, где регламентированы все действия по отношению к объекту. Если говорить проще, собственник вправе устраивать внутри хоть офис, хоть магазин, но внешне дом после реставрации должен полностью соответствовать своему первоначальному виду (ну разве что окна пластиковые можно поставить).

Несмотря на то, что ряд документов еще проходит стадию согласования, проект уже полностью готов, необходимые замеры и расчеты произведены, восстановительные работы на «Теремке» начались.

– Наша задача – чтобы «Теремок» был полностью и как можно скорее восстановлен. Данное требование было в том числе указано нами при проведении торгов. Это достопримечательность Кимр, уникальный памятник деревянного модерна, наша визитная карточка, мимо которой не проходит ни один турист, – говорит глава города Максим Литвинов.

Из его слов становится понятно, что новый собственник здания работает на данном объекте, учитывая мнение местной власти и населения. Максим Юрьевич уверят, что дом не будет уничтожен ни в коем случае (повторная волна слухов случилась после того, как с «Теремка» сняли на реставрацию крышу).

Что в «Теремке» будет дальше, пока сложно говорить. Задача номер один – восстановить, сохранить. Может быть, здесь расположится офис, такой стильный и оригинальный, которому, возможно, совсем не будут мешать глазеющие и фотографирующие туристы. Сам же Максим Литвинов признается, что будет говорить с собственником о создании в «Теремке» музея. Это было бы очень логично и правильно.

В планах полностью отреставрировать здание до Нового года. Опять же это из­за «специфики» дома. Подобного масштаба дом, будь он обычным, а не памятником, можно было бы капитально отремонтировать за две недели. С уникальным объектом все сложнее, кропотливее, да и бумажной волокиты много. Но, наверное, в данном случае не так важно, когда обновленный красивый «Теремок» снимет с себя, наконец, леса и заградительные щиты. Главное – что он останется у кимряков еще на долгие­долгие годы. Потому что этот необыкновенный сказочный дом действительно надо видеть.

Марина ГАВРИШЕНКО

Фото автора и Александра КОЗЬМИНА

Первая полоска на русской матросской бескозырке – это память Гангута. Первый плененный русскими адмирал противника (Нильс Эреншельд) – в этом сражении. И первая медаль за морскую победу, выпущенная в Петербурге, – это тоже за Гангут. Пантелеймоновский собор в Петербурге (один из главных храмов северной столицы) – еще одна память Гангута. Впоследствии в российском флоте в честь этой победы имя «Гангут» носили, как правило, корабли I ранга – линкоры.

Связь конкретно этого сражения и Тверской земли косвенная. Из крестьян, и тверских тоже, комплектовался состав флотских экипажей. Вотчины в Тверском уезде имели, например, Апраксины, в том числе Фёдор Матвеевич Апраксин, генерал­адмирал, командовавший русским флотом при Гангуте.

Что же произошло 26–27 июля 1714 года? В ходе Северной войны Швецию даже после Полтавы никак не удавалось принудить к миру. План Петра предполагал высадку на ее территории десантного корпуса, который, хотя и не мог захватить Стокгольм, но мог разорить его окрестности. Десант был посажен на галеры – парусно­гребные корабли с малой осадкой и легкой артиллерией. Благодаря этому можно было попытаться пройти вдоль южного берега Финского залива, по мелководью, вне зоны действия крупных кораблей противника. Тому были причины. Хотя русский линейный флот уже насчитывал в своем составе два десятка линейных кораблей и фрегатов, это была лишь половина от численности шведского флота, который, что еще важнее, отличался слаженностью и выучкой экипажей. Еще такой факт – как раз в июле 1714 года личный состав линейной эскадры, стоявшей в Ревеле (Таллине), весь слег с кишечной инфекцией из­за протухшего провианта, поставленного на корабли. В общем, не зря Пётр отказался от сражения линейных флотов.

В плане провести галеры с десантом у самого берега было одно слабое место. Полуостров Гангут (Ханко), далеко вдававшийся в море, позволял подвести глубоко сидящие крупные корабли непосредственно к берегу и блокировать прибрежный шхерный фарватер. В 1713 году шведы успешно остановили там русский галерный флот. В 1714 году, воспользовавшись тем, что лед тает в Финском заливе начиная с его западной части, они заняли с весны ту же позицию.

Лично Пётр предложил дерзкий план. В узком месте полуострова Гангут он велел начать строить «переволоку» – деревянные настилы для переправы галер. Строительство велось достаточно демонстративно, чтобы шведы забеспокоились. Адмиралу Ватрангу стало ясно, что позиция его не такая уж беспроигрышная. Он разделил свой флот. Часть кораблей отправилась блокировать место предполагаемого спуска русских галер (это были небольшой фрегат «Элефант», шесть галер с довольно сильной артиллерией и три шхербота под командованием контр­адмирала Эреншельда). Еще часть линейных кораблей (вице­адмирал Лиллье) были отправлены блокировать бухту Тверминне, где стоял галерный флот Петра I. Лишь небольшая часть осталась у мыса.

Русским помогло хорошее знание моря и ветров. Зная, что до обеда летом в этих местах всегда стоит штиль, русский авангард на веслах прорвался мористее (дальше от берега) шведской эскадры. Это был настоящий подвиг – двадцать километров  галеры прошли при полном штиле за пять часов – на пределе человеческой выносливости. Они заблокировали отряд Эреншельда.

Шведы стреляли, но залпы не долетали до галер. К вечеру Ватранг вернул к мысу Гангут отряд Лиллье – проход мористее стал невозможен, но открылся узкий фарватер у самого берега. Там прошел остальной русский галерный флот, потерявший только одну галеру, севшую на мель. Шведы вновь открыли огонь – и вновь с недолетами.

Пётр не стал ждать дальнейших шагов своих незадачливых противников. Как только весь его флот проскочил «бутылочное горлышко» мыса, буквально через три часа русские галеры атаковали отряд Эреншельда. Шведский капитан принял все возможные в его случае меры – реализовал свое превосходство в артиллерии (у него было 116 пушек, из которых одновременно могли быть использованы 50 против 20, которые могли одновременно использовать русские). Он принял бой в узком проливе, где его могли атаковать лишь в лоб и не более двух десятков галер.

Исход сражения, длившегося три часа, решило беспримерное мужество русских моряков и солдат. Шведы отбили первые две атаки, но в третью русские галеры смогли сцепиться со шведскими, поочередно взяв их на абордаж. Фрегат оказал ожесточенное сопротивление и был взят с бою. Раненого Эреншельда попытались увезти на шлюпке, но его перехватили. Пётр лично вернул шпагу храброму противнику. Потери обеих сторон составили примерно по триста человек убитыми – у шведов более трети личного состава.

Гангут стал одним из последних сражений, в котором большое значение имел абордаж. Победа позволила осуществить десантную операцию, резко подняла международный престиж страны. День победы при Гангуте (9 августа по новому стилю) и сейчас входит в число дней воинской славы России.

Павел ИВАНОВ

С 1987 года, времени выхода знаменитого фильма Станислава Говорухина «Десять негритят», мы не видели в российском кинематографе классических психологических детективов. О таких принято говорить – сюжет «в духе Агаты Кристи». Мордобоя и прочего зверства хватало, а вот на тонкую детективную интригу наш кинематограф не решался. И вот первый эксперимент такого рода – картина «Убийство на 100 миллионов» продюсера и сценариста Михаила Погосова.

В Москве – громкое преступление, взорван офис крупного банкира Сергея Крючкова. Он погиб, а в банке пропала крупная сумма денег. Под подозрения подпадает весь ближний круг банкира – около десяти человек. Это жена Софья, любовница Алёна, муж Алёны Константин, водитель Роберт, первый вице­президент банка Кирилл Смирнов, его жена Алиса, также бывшая любовница Крючкова… У каждого из этих людей была причина для убийства банкира. Пропавшие 100 миллионов принадлежали бандитам, и их представитель запирает всю компанию на поминках в доме Крючкова: «Пока не найдем деньги, никто отсюда не выйдет». И тогда, казалось бы, приличные, респектабельные люди преображаются в алчных, безжалостных хищников. Подозрение по очереди переходит от одного к другому, и выясняются самые страшные тайны жизни каждого.

Развязка же, как и положено в таких детективах, совершенно непредсказуема. Зрителя фактически ждет хэппи­энд, в котором отрицательные персонажи становятся положительными, мерзкие злодеи превращаются в обаятельных мошенников и даже благотворителей. Таким образом, сценарий Михаилу Погосову несомненно удался, и за одно это фильм уже стоит посмотреть. Актерский состав – также неплохой: Олег Шкловский, Алёна Яковлева, Михаил Ремизов, Сергей Астахов, Екатерина Стриженова. А недостатки фильма, очевидно, связаны с его малобюджетностью. Большая часть действия происходит в одной комнате. Молодому армяно­российскому режиссеру Роману Мушегяну частично удалось спасти картину интригующим началом и красивым финалом, но основная часть фильма смотрится скучновато.

На кого же рассчитано такое кино? В широкий прокат оно не выходило, так за счет чего продюсерам покрывать расходы? Михаил Погосов, по совместительству являющийся директором студии Bеrg Sound, говорит, что такое кино востребовано в онлайн­кинотеатрах, вроде Ivi.Ru, где большинство фильмов бесплатно и взамен вас попросят только посмотреть короткую рекламу. С учетом все большего распространения Интернета и увеличения скорости передачи данных этот «рынок сбыта» перспективен для российских малобюджетных кинопрокатчиков. Фактически – это единственный шанс для такого кино дойти до зрителя.

А про проводящиеся там фестивали некоторые совершенно серьезно говорят: «Такими темпами мы скоро догоним и перегоним «Нашествие»!

Речь в данном случае – о рок­фестивале «Ураган», который – десятый, юбилейный – завершился недавно в маленьком Оленине. Несмотря на казалось бы внешнюю провинциальность этого удаленного от столиц района, участие в фестивале принимают довольно сильные команды из разных городов. В том числе и областных. В том числе – и из самой что ни есть Москвы.

Так было и на этот раз. Хотя – нет, на этот раз было круче. Да и вообще год от года фестиваль прибавляет «в весе», что единогласно признают как его участники и организаторы, так и поклонники рок­музыки.

Один из членов жюри подводит итог фестивалю в таких словах:

– Было гораздо больше народа, люди приезжали смотреть фестиваль из других городов, что опять же говорит об уровне феста в целом. Эвентус представили новую вокалистку и англоязычные версии песен, Сигмер – много космических песен и совсем новую песню, которая пока без названия, но условно называется «Боинги», а Anckora – потрясающее лазерное шоу, обновленный состав и новые песни. Ведущая Люба Колесник шикарно вела мероприятия. Фест настолько вырос, что, я знаю, оленинцам завидуют из соседних городов!».

Символичным, наверное, показалось многим и то, что юбилейный фестиваль как бы поставил точку в уходящем лете. Воскресенье стало последним теплым, поистине летним днем, а разъехались участники – и пришла осень. Но по соцсетям еще долго будут гулять фотографии, аудиозаписи и видеоролики с фестиваля – так было раньше, наверняка так будет и на этот раз. Нам же осталось лишь огласить имена победителей.

Приз в номинации «Лучшее актерское мастерство» был присужден тверской группе «Become A Dream»; в номинации «Лучшее исполнительское мастерство» – ржевской My flora & Нина Vaiu (Ржев) и тверской «Барабакс»; в номинации «Прорыв года» – опять же тверской «Speed Of Light». Специальными призами были награждены: от главы района – группы «ANCKORA» (Москва) и «EventuS» (Смоленск), от Оленинского отделения партии «Единая Россия» – Alex Sigmer (Смоленск), от продюсерского центра U­Feel – группа «S­way» (Оленино).

Итак, «Ураган» ушел на каникулы. Можно надеяться, что в следующем году, несмотря на уже «не­юбилейный» статус, фестиваль соберет еще больше участников и еще больше зрителей. Тенденция такая, понимаете ли…

Родом Лев Снегирёв из старинного узбекского города Маргилана, находящегося в сердце Ферганской долины. В пятидесятые он поступил в московское художественное училище «Памяти 1905 года».

Снегирёв относится к так называемым «шестидесятникам», он активно участвовал в неофициальной жизни столицы, общался с художниками­нонконформистами Дмитрием Плавинским, Анатолием Зверевым, Алексеем Тяпушкиным, Борисом Свешниковым, братьями Никоновыми. Независимая художественная среда повлияла на становление его творчества. Имея возможность остаться в Москве, он уехал назад в Фергану, «соскучившись по сухим ветрам». Вдали от столичной жизни Снегирёв прожил около тридцати лет. Жизнь в Азии была тяжелой. Официальная среда не признавала его. Работая на Ферганском художественном комбинате, он продолжал создавать произведения, которые долгие годы не покидали стен его мастерской.

– По своему характеру, – признался Лев Снегирёв на открытии выставки, – я всегда был безрассуден. Мчался в какой­то кишлак за пять тысяч километров, двадцать лет складывал в двухкомнатной квартире картины, которые никому не были нужны.

В 1980 году состоялась первая персональная выставка живописи Льва Снегирёва в Ташкенте, вызвавшая интерес у художников и критиков.

В 1991 году, из­за распада Советского Союза и осложнения межнациональных отношений, Лев Снегирёв ощутил себя чужим в родном Узбекистане и был вынужден с семьей переселиться сначала в Торопец, а затем в Нелидово.

Российский период художника – это сотни акварелей, в которых он осваивает новые для себя мотивы среднерусской природы, и живописные картины, в которых настойчиво повторяются образы недавно пережитых драматических событий.

Уже в Торопце Снегирёв стал писать акварели с натуры, а в деревнях, неподалеку от Нелидова, создал сотни работ. Но только сейчас, по признанию самого автора, ему удалось внутренне расстаться со Средней Азией.

Лишь через двадцать лет, весной 2010 года, осуществилась мечта побывать на родине, в Узбекистане. Поездка оказалась чрезвычайно плодотворной. Снегирёв вернулся с несколькими сотнями акварелей, пастелей, рисунков. А главное – он привез множество новых замыслов и сразу принялся их воплощать. И эти новые картины остались философичными и обращенными к вечным темам. В живопись, прежде сдержанную по колориту, ворвался цвет – и принес с собой ту экспрессию, которая всегда так радовала в акварелях и темперах на бумаге.

Однако выставка «Среда обитания» представляет нам абсолютно другого Снегирёва.

Отойдя от сложных философских сюжетов более ранних картин, художник на протяжении полутора последних лет живописует задворки провинциального города с заброшенными домами, с мусорными бачками. В этих непритязательных видах, как ни странно, много света и гармонии, как есть и своя особая привлекательность в тихих, утопающих в зелени улицах самого Нелидова.

– Тот, кто знаком с моим творчеством, привык к сложным философским картинам, в которых я всегда выказывал свое отношение к жизни, свои переживания. И эти картины всегда принимались неоднозначно. Но вот в этом году весной я почувствовал некую усталость, мне захотелось что­то кардинально изменить. Я взял холст, мольберт поставил посреди двора и на глазах у прохожих стал писать свой дворик. Мне понравилось это занятие…

Идея делать «хорошие новости» – не изобретение телефестиваля «ТХН», прошедшего на прошлой неделе в Торжке. Но именно «Территория хороших новостей» взяла эту идеологию на вооружение и несет как «боевое знамя» уже целых 17 лет.

В современном информационном мире, где СМИ сражаются друг с другом за рейтинги и популярность, «хорошим новостям» приходится нелегко. Особенно – в последнее время, в связи с ситуацией на Украине и обострением отношений с Западом. Да и раньше таким новостям было трудно пробиться в эфир – руководству телеканалов выгоднее делать более резонансные, более прибыльные проекты. Один из гостей фестиваля, бывший репортер НТВ Константин Точилин так и сказал: «Нас учили делать «плохие новости». Так что стоит сказать спасибо организаторам фестиваля, которые почти два десятилетия мотивируют молодых телевизионщиков сеять доброе и вечное.

Для региона, думающего о своем имидже, такой фестиваль «хороших новостей» – находка. Это возможность показать всей России, всем регионам ЦФО (а форум проводится в формате Центрального федерального округа) то, чем может гордиться Тверская земля. В этот раз на фестиваль съехались 200 участников из 37 муниципальных и региональных телерадиокомпаний из Санкт­Петербурга и 16 регионов центра России.

Чаще всего «хорошие новости» сегодня – это новости культуры. С учетом того, что 2014­й объявлен в России Годом культуры, понятно, что именно эта тема стала главной на телефоруме. А местом проведения выбран город Торжок, где все дышит историей и культурой.

Новоторы принимали гостеприимно – кормили гостей знаменитыми «пожарскими» котлетами (да еще и конкурс среди торжокских кафе устроили – кто лучше их готовит), водили по музеям и монастырям. Недавно в городе открыт необычный «Музей пояса» (гостям предлагается постоять внутри 12­метрового пояса, на котором торжокские золотошвеи вышили молитву, и испытать его защитную силу). А рядом оборудовали площадку для фотосессий и бракосочетаний – с подиумом, «Свадебной каретой», «Скамьей примирения» и прочими атрибутами. В общем, раздолье для туриста.

В начале фестиваля телевизионщики сами произвели «хорошие новости» для Торжка – высадили голубые ели на площади у памятника Пушкину (это многолетняя традиция «ТХН»). Из нового, молодежного, стоит отметить флешмоб – на аллее возле городского ДК с помощью трафаретов и баллончиков с краской тележурналисты нанесли на асфальт строки лучших российских поэтов: «Я помню чудное мгновенье», «О, сколько нам открытий чудных…» и другие.

Из ключевых мероприятий форума выделим круглый стол, на котором обсуждалась работа СМИ при освещении культурных событий. Статус мероприятию придавали и участники – специально на него в Торжок приехал полномочный представитель Президента РФ в ЦФО Александр Беглов. Представители власти и телекомпаний делились опытом – а разговор шел в первую очередь о том, как вовлечь молодежь в культурную жизнь. Сегодня в нашей области активно этим занимаются – например, проводят «Культурные парады» в торговых центрах (когда артисты сами идут к своим потенциальным зрителям) и «Ночи в театре». Пожалуй, с самой интересной идеей выступил губернатор Андрей Шевелёв: он предложил телекомпаниям начинать информационные выпуски с новостей культуры. И пообещал, что в Тверской области такой эксперимент обязательно будет проведен.

– Наша задача – развивать креативную среду, – в свою очередь сказал Александр Беглов. – Молодежь и наше поколение хотят получать не только хорошую заработную плату. Мы хотим, чтобы была создана атмосфера, в которой интересно жить.

Главной медиафигурой форума стал Анатолий Лысенко – человек, посвятивший свою жизнь телевидению. На заре перестройки он руководил суперпопулярной тогда программой «Взгляд», а сейчас работает гендиректором Общественного телевидения России. Молодые журналисты жадно внимали мастеру, который говорил о том, какой должна быть добротная тележурналистика.

Был на форуме и традиционный «разбор полетов» – члены жюри обсудили с участниками представленные на конкурс работы. Члены жюри на «ТХН» (руководитель университетского телевидения ТвГУ Александр Кокарев сотоварищи) – люди улыбчивые, но покритиковать любят. И в предвзятости замечены не были. В этом году большинство наград (сразу в трех номинациях) были отданы телерадиокомпании «Мир Белогорья» из Белгорода («Лучший оператор», «Лучшая радиопрограмма» и «Стиль канала»). А в самых престижных номинациях – «Программа «Новости» и «Лучший репортер» – победила телекомпания «Тамбовская губерния». Телекомпании из Твери и районов области также выступили достойно, удостоившись призовых мест. Победителей чествовали на торжественной церемонии, а награды им вручали первые лица области – губернатор Андрей Шевелёв и спикер областного парламента Андрей Епишин, а также известные столичные журналисты.

Более того, для районных телерадиокомпаний Тверской области была учреждена специальная номинация губернатора «Телерепортаж «С колес». Ее участники представляли на суд жюри работы на тему «Я помню чудное мгновенье» (известные строчки Пушкина, посвященные Анне Керн). Лучше всех справилась с этой темой команда телеканала «ИнКом сеть» из ЗАТО «Озёрный». Ее представителям и вручил главный приз Андрей Шевелёв.

Нынешний «ТХН» уже получил хорошие отзывы как в федеральных СМИ, так и в прессе регионов ЦФО. Как видим, форум успешно выполняет задачу позиционирования Тверской области как региона с «хорошими новостями». И его уже по праву можно считать одной из визитных карточек Верхневолжья.

 Антон ПИРОГОВ

Фото Юрия СУРИНА

В дореволюционный период «Академическая дача» сыграла огромную роль в развитии пленэрной живописи. В это время были созданы произведения искусства, ставшие впоследствии классикой. Не случайно, отмечая роль Академической дачи в сохранении и развитии традиций русской реалистической пейзажной живописной школы, её называют «русским Барбизоном». Деревня Барбизон, расположенная на севере центральной части Франции, дала имя Барбизонской школе. С началом железнодорожного сообщения между Парижем и Барбизоном упростились условия для поездок сюда художников из столицы на полевые сессии. Художники Барбизона создавали преимущественно пейзажи, были предтечами импрессионистов и оказали огромное влияние на развитие пейзажной живописи в Европе.

В экспозиции будут представлены произведения художников из фондов Тверской областной картинной галереи, работавших на «Академической даче» во второй половине XX века: Ю.П. и М.Ю. Кугачей, В.Ф.Токарев, Н.А.Сысоев, О.Г. Светличная и др.

«Русский Барбизон» – редкая возможность увидеть произведения мастеров, чьи работы составляют золотой фонд пейзажной живописи советского времени.

Выставка открывается 12 сентября в Мемориально-художественном музее Владимира Серова Тверская картинная галерея

В нем примут участие 18 коллективов из 10 муниципальных образований Тверской области: Кимрского, Максатихинского, Рамешковского, Кашинского, Весьегонского районов,  Твери, Торжка, Ржева, Конакова, поселка Кесова Гора. Форум объединяет тех, кому интересно изучение, восстановление певческих, хореографических и обрядовых традиций региона и кто сохраняет в своем исполнении этнографическую точность и  достоверность материала.

В рамках фестиваля пройдут мастер-классы. Также участники и гости смогут окунуться в мир исконного народного творчества в спектакле «А и где-же это видано…» в исполнении народного хора и фольклорного ансамбля «Межа» Тверского музыкального колледжа им. М.П. Мусоргского.

Организаторы фольклорного события – региональный комитет по делам культуры, администрация Кимрского района, областной Дом народного творчества – видят в фестивале решение задачи по сохранению и развитию традиций Верхневолжья, выявлению талантливых исполнителей.

Пресс-служба Правительства Тверской области

Для умных и внимательных глаз учёных на выставке – добротные монографии, интересные сборники статей и документов, редкие издания; для студентов – хорошо изданные учебники нового поколения; для читателей острой любознательности – бездна информации, запечатлённой в документах, биографиях, мемуарах; для художественных натур – великолепные альбомы по живописи, замечательные издания о музыке и музыкантах, прекрасные поэтические сборники.

На выставке осуществляется предварительная запись на книги из отдела абонемента, которые можно брать домой.

Такая объёмная, многогранная и красивая  выставка бывает только в сентябре!

Не упустите возможность получить новую информацию и насладиться прекрасным!

Выставка открыта с 10 по 20 сентября с 9 до 20 часов в холле 3-го этажа.

12 сентября в Бизнес-центре «Донской» открывается выставка «Все в сад» – очередной арт-проект галереи «Ковчег», осуществленный в содружестве с государственными музеями, частными галереями, коллекционерами и современными авторами.

 Акцент делается на феномене «формирования нового человека», на процесс массовой социализации. Детский сад рассматривается как плацдарм  возникновения «коллективного сознательного», как место формирования идеологии. Объединенные в «группы общеразвивающей направленности», дети оказывались объектами изображения российских художников самых разных поколений и творческих школ. В экспозицию включены произведения живописи и графики, плакаты, фотографии, арт-объекты и предметы материальной культуры ХХ – XXI веков.

В экспозицию включены произведения живописи и графики, плакаты, фотографии, арт-объекты и предметы материальной культуры ХХ – XXI веков. Среди представленных авторов Дмитрий Митрохин, Алексей Кравченко, Константин Истомин, Алексей Пахомов, Петр Караченцов, Вера Хлебникова и другие.