Рубрика: Культура

В лекционном зале Тверского музейно­выставочного центра вчера, 14 июля, открылась выставка из коллекции тверского собирателя Андрея Цуркана. На ней представлено 29 живописных, графических работ, скульптура. Все авторы – тверские художники, которые видят в Андрее Цуркане одного из главных ценителей и хранителей тверского изобразительного искусства.

Андрей Цуркан – директор Тверского технологического колледжа. Это по долгу службы. По душевной потребности он – знаток искусства и активный помощник тверских художников. Это передалось по наследству. Отец Андрея в советские годы работал проректором Калининского политехнического института, заведовал кафедрой «Детали машин». Как настоящий интеллигент, водил дружбу со многими творческими знаменитостями. Особые симпатии семья Цурканов испытывала к художникам Ростиславу Благовещенскому и Вячеславу Шумилову. Их работы положили основу семейной коллекции, которую за последние 20 лет значительно пополнил сын. У Андрея Цуркана в доме 120 работ. «Увешаны все стены, но еще есть место для новых поступлений», – признается коллекционер. Творческие связи с тверскими художниками Андрей Цуркан расширил с середины 90­х, когда живописцы и графики переживали не лучший период жизни. Кому­то требовалась организационная, кому­то – оформительская помощь. Шли к Цуркану с уверенностью в обязательном выполнении обещаний. Союз администратора и творцов искусства основан на взаимовыгодных условиях.

Наибольшее количество работ в коллекции принадлежит Ростиславу Благовещенскому и Борису Фёдорову. Из старейших в собрании – Сперанский, Светогоров, Волков, Солодов. Коллекцию можно назвать собранием знаменитостей. Андрей собирает работы не ради собственного удовольствия. Он помогает художникам лишний раз доказать на публике, как талантливы тверские мастера изобразительного искусства. В прошлом году коллекционер показал первую выставку из своего собрания. Открывшаяся вчера – вторая. В экспозицию вошли работы, приобретенные за последний год.

Вот как описывает экспозицию искусствовед Вера Четверикова: «Изящный и трепетный графический „Портрет девушки“ Е.Д. Светогорова соседствует со строгими, безупречно выполненными ксилографиями Геннадия Клюшина, прозрачный и призрачный натюрморт кисти В. Дмитриева – с аскетичным и торжественным, выполненным в технике сухой иглы, натюрмортом В. Анисимова. Пожалуй, полнее всего в экспозиции представлен жанр пейзажа – превосходной пастелью блистательного Б. Фёдорова, романтическими акварелями Р. Благовещенского, сельскими мотивами полотен Г. Угрюмова и Г. Ореликова. Холсты  В. Солодова, В. Волкова, Б. Запруднова, Н. Дочкина предлагают нам прогуляться по нашему городу 60­х, 70­х, 80­х годов и убедиться, что городской ландшафт сильно изменился с тех пор. Освещенный солнцем или омытый дождем, он по­прежнему дорог для художников, но это уже другой город. И с этой точки зрения – сохранения памяти поколений – коллекция Андрея Цуркана представляет несомненный исторический интерес. Что касается художественной ценности экспонатов, безусловно, не все они равнозначны, но не будем снобами – собрание живет своей особой жизнью, и каждая работа (как и ее создатель) имеет свою биографию, свою энергетику и свою внутреннюю задачу. К подобной выставке нельзя подходить со строго искусствоведческой меркой – в данном случае это было бы по меньшей мере глупо».

Андрей Цуркан следует давней традиции. Великий русский собиратель П.М. Третьяков начал коллекцию с двух работ: «Стычка с финляндскими контрабандистами» В. Худякова и «Искушение» Н. Шильдера. Было это в 1852 году. В 1894­м в галерее Третьякова было 1740 полотен кисти великих имен России. Свое собрание Третьяков завещал русскому народу.

Для Андрея Цуркана деятельность меценатов Третьяковых, Щукиных, Мамонтова, Морозовых – величайший пример для подражания. Коллекционер хочет, чтобы его личные ценности были доступны широкой аудитории. В этом и есть для него смысл собирательства.

Валерий БУРИЛОВ

В Твери впервые была вручена профессиональная литературная премия молодым авторам «Омоним» и подведены итоги второго городского литературного конкурса­марафона «Пишу в Твери…». Событие это произошло благодаря финансовой поддержке управления по культуре, спорту и делам молодежи администрации города Твери, а также при участии департамента культуры Тверской области. Огромное содействие в организации и проведении оказали сотрудники центральной городской библиотеки имени Герцена.

Подобные широкомасштабные литературные мероприятия среди молодых дарований в столице Верхневолжья проходят уже второй год и стремительно набирают обороты: в прошлом году стартовал конкурс­марафон с участием творческих литературных объединений города, нынче к нему присоединилась и новая молодежная премия. Вдохновителем и автором проекта является тверской врач­хирург и литератор, лауреат премии имени М.А. Булгакова Максим Страхов (на фото). Именно ему в 2007 году пришла идея объединить молодежные литературные течения Твери и провести честный, независимый и профессиональный конкурс среди молодых людей, увлекающихся поэзией. Главный приз – издание сборника стихов победителя конкурса.

Идею поддержали не только сами поэты, но и представители администрации города, а также руководство Тверской медицинской академии. В стенах этого вовсе не литературного вуза много лет действует литературное объединение «Разноголосье», здесь всегда находят поддержку творческие инициативы молодежи. Благодаря этому в прошлом году тверская студентка и одаренная поэтесса Ольга Булычева победила и получила счастливую возможность бесплатно издать свой первый сборник стихов «Симво лично», который и был презентован на прошлой неделе в конференц­зале ТГМА. Произведения участников прошлогоднего марафона, коих насчитывается более семидесяти, были также опубликованы и представлены читателю на страницах нового альманаха «Пишу в Твери…».

Во второй конкурсный сезон появились не только новые конкурсанты, но и обновился состав судей. В жюри вошли представители сразу трех профессиональных союзов – Союза писателей России (Владимир Крусс, Надежда Веселова, Олег Горлов), Российского союза профессиональных литераторов (Марина Батасова, Святослав Михня, Ефим Беренштейн, Евгений Петренко, Владимир Коркунов) и Союза российских писателей (Валентина Громова). В жюри конкурса профессор­литературовед Наталья Беляева и редактор газеты «Рифма» Игорь Васильев. Важно заметить, что подборки стихов в руки членов жюри попадали предварительно закодированными, без фамилий авторов и любой дополнительной информации, поэтому оценивались только тексты произведений, что исключило варианты подтасовок.

Среди претендентов на премию «Омоним» заслуженную победу одержала кандидат философских наук, доцент Тверского филиала МЭСИ Анна Сургур, представляющая творческое объединение «Разноголосье» Тверской медакадемии. Участники этого объединения вошли и в число призеров конкурса­марафона – выпускница Тверского медицинского колледжа Мария Вольская удостоена третьего места, а выпускник ТГМА, врач­эндоскопист Виктор Кметь получил заветное «серебро». Нешуточная интрига завязалась между претендентами на первое место и гран­при. Разница в баллах минимальная, тем не менее абсолютным победителем конкурса «Пишу в Твери…» в этом году стал выпускник отделения журналистики ТвГУ Фёдор Иванов (литературный клуб «Иволга»). Немного уступила ему талантливый дизайнер и фотограф из Тверского клуба литературных начинаний Анастасия Запромётова, которая, кроме почетного первого места, стала обладателем спецприза Тверского союза литераторов.

В итоге главная задача проекта «Пишу в Твери…» и премии «Омоним» выполнена – оглашены имена сильнейших, а значит, в этом году Анна Сургур и Фёдор Иванов пополнят коллекцию тверских библиотек авторскими сборниками, а все участники вновь представят на суд читателей свое творчество на страницах альманаха.

Анна Сургур                                  Федор Иванов

Михаил СВЕТЛАНИН

Фото Валерия Веселова

Вышел в свет четвертый номер литературного альманаха «Берновская осень» (Москва – Берново, 2011. – 192 с.), который с 2008 года под эгидой администраций Старицкого района и Берновского сельского поселения издается одноименной Тверской региональной общественной организацией и литературным объединением «СТИХиЯ». Сегодня этот альманах занял видное место среди аналогичных изданий региона.

Материалы четвертого выпуска «Берновской осени» отличаются содержательным, жанровым и стилевым многообразием. В рубрике «Круглый стол» опубликован интереснейший (без преувеличения) материал доктора педагогических наук Натальи Беляевой «Быть живым, и только…», посвященный 120­летию со дня рождения Бориса Пастернака. Содержащийся в нем стилистический разбор некоторых хрестоматийных стихотворений этого выдающегося мастера поэзии приоткрывает не только тайны его вдохновения, но и показывает тот путь, которым Пастернак шел к вершинам своей лирики.

Мастер­класс, проведенный на страницах альманаха тверским критиком Александром Бойниковым, на этот раз досконально освещает феномен интертекстуальности, то есть специфику использования поэтами «чужого слова» в собственных стихотворных текстах. Это написанное доступным языком исследование иллюстрировано многочисленными примерами из произведений как классиков, так и участников «Берновской осени». Прекрасно дополняют его рассуждения москвички Ольги Забировой о литературном творчестве с полемическим названием «Не формой единой».

Самый большой раздел альманаха – «Литературная гостиная». Читателей ждут встречи с талантливыми поэтами России из разных городов и весей. Среди нынешних участников – Геннадий Валов (Алтайский край), Сергей Гонцов и Владимир Коробов (Москва), Никита Гладунюк (Иваново), Светлана Дерепащук (Великий Новгород), Сергей Копин (Ростов­на­Дону), Ирина Окс (Воркута), Константин Присяжнюк (Тольятти) и другие. И, конечно, в книге представлены новыми стихами уже хорошо знакомые многим тверские поэты Лариса Баукина, Владимир Крусс, Василий и Михаил Рысенковы, Ефим Беренштейн, Игорь Васильев, Надежда Веселова, Валентина Громова, Анна Журавлёва, Анастасия Каменская, Халиг Керимов, Анатолий Устьянцев, Максим Страхов, Анна Сургур, Любовь Старшинова…

Альманах по­прежнему поддерживает заявленный еще в прошлом году статус международного: в нем помещены произведения представителей ближнего и дальнего зарубежья – Иванки Даневой (Болгария), Никиты Синицы (Швейцария), Гая Фридмана (Израиль), Игоря Белкина (Эстония), Дмитрия Вершинина (Украина), Павла Кожевникова (США).

Как всегда, вызовут улыбку и обеспечат хорошее настроение стихотворные пародии и шутки из раздела «P.S.».

Александр МИХАЙЛОВ

Проспектом устроители Лемешевского фестиваля на родине великого певца назвали центральную и единственную в деревне улицу. По ней поклониться памяти Сергея Яковлевича Лемешева шли в минувшее воскресенье тысячи поклонников. Здесь на чудном приволье, на берегах стремительной реки Тьмы, в 24­й раз прошел праздник русской музыки и русских талантов.

Перед торжественным открытием праздника на фольклорных и ярмарочных площадках показывали свое искусство десятки талантов из Твери, Калининского и других районов области.

К памятнику Лемешеву Губернатор Тверской области Андрей Шевелёв и глава Калининского района Дмитрий Чижов возложили цветы.

Губернатор произнес проникновенные слова на центральной эстраде перед гала­концертом «Его величество тенор». Голос певца – это голос русского народа, а народ всегда возводил на пьедестал таланты из своих рядов. Именно таким самородком был Сергей Лемешев – крестьянский сын, достигший высот музыкального признания. Андрей Шевелёв заявил, что Администрация области и впредь будет поддерживать народные таланты, которые являются визитной карточкой региональной культуры. Губернатор вручил ежегодные премии имени С.Я. Лемешева хормейстеру народного хора «Васильчане» из поселка Васильевский Мох Калининского района Александру Иванову, солисту Тверской областной филармонии Виктору Сухову и коллективу Тверского объединенного музея – создателю экспозиции «Лемешев – мастер сценического образа» в музее С.Я. Лемешева.

Гала­концерт был дан со вкусом и размахом. Играл оркестр неаполитанских инструментов «Серенада», пели пять теноров, которые участвуют в проекте «Таланты мира»: Чингис Аюшеев, Томас Баум, Давид Гвинианидзе, Дмитрий Полкопин, Дмитрий Пономарёв. Они спели арии из опер русских и зарубежных композиторов, исполнили песни из репертуара С.Я. Лемешева.

Чудное приволье и состоявшиеся концерты доставили публике неизъяснимое удовольствие.

Владимир ЛЕНСКИЙ



Поклонники творчества Сергея Лемешева в воскресенье снова встретятся в деревне Князево Калининского района. На родине великого тенора в его день рождения, 10 июля, пройдет ежегодный музыкальный праздник «Вижу чудное приволье». В этом году исполнится уже двадцать лет с тех пор, как 21 июля 1991 года в здании музея С.Я. Лемешева открылась полная экспозиция, состоящая из пятнадцати разделов и разместившаяся в пяти залах. Самый большой раздел рассказывает о жизни певца на Тверской земле.

По традиции, начнется Лемешевский праздник в 11 часов экскурсиями по музею, которые будут проходить под музыку в исполнении струнного квартета Тверской академической филармонии. И на службе в часовне иконы Божьей Матери Смоленской в роли певчих выступят профессиональные исполнители – камерный хор «Русский партес», лауреат международного конкурса. Гости праздника возложат цветы к памятнику своему великому земляку.

На чудном приволье у берега реки Тьмы в полдень развернется ярмарка ремесел, детская, концертные площадки. В программе – выступления стипендиатов Губернатора Тверской области «Молодые дарования Тверского края»; народных коллективов Тверской области. Затем на главной площадке в 14 часов состоится большой праздничный гала-концерт «Его величество тенор». Сцены и арии из опер русских и зарубежных композиторов, неаполитанские песни, русские романсы из репертуара С.Я. Лемешева исполнит московский оркестр неаполитанских инструментов «Серенада», художественный руководитель – Татьяна Лачинова.

Завершится праздник в концертном зале музея С.Я. Лемешева выступлением артистов Тверской академической областной филармонии. Произведения из репертуара певца исполнят народный артист России Вадим Тирон (баритон), заслуженный артист России Виктор Сухов (тенор, гитара), заслуженная артистка России Ирина Гефеле (домра), лауреат международного конкурса Ольга Орлова (фортепиано). Художественный руководитель фестиваля – директор филармонии Владимир Боярский, заслуженный деятель искусств России, лауреат Государственной премии России.

Марина СМИРНОВА

В музее М.Е. Салтыкова-Щедрина открылась выставка работ членов Совета ветеранов Центрального района Твери.

В экспозиции – вышивки, коллажи, аппликации соломкой, модели культовых сооружений. 14 участников назвали свою выставку «В мире прекрасного». Самому молодому из них – 65, а самому почтенному участнику – 90! Виктор Павлович Бобров – фронтовик, инвалид II группы. Первый бой принял 29 июня 1941 года. Был полковым разведчиком.

Моделированием архитектурных объектов занимается с детства. Раздарил более трехсот работ. Еще больше представлено на выставках, 60 – хранит дома. Сейчас в работе Тверской Воскресенский собор.

Еще один участник выставки – 75-летний Алексей Соколов, инвалид по зрению, но вышивает картины.

Нина Шаповалова, Лидия Горшкова, Галина Макарова, Лидия Почукаева и другие участницы выставки поражают своим уникальным видением мира.

Валерий МАРТОВ

Новая выставка вышневолоцкого художника

С художником и дизайнером Владимиром Калинкиным мы познакомились давно, когда он руководил дизайн­центром в Вышнем Волочке. Такой детский центр в Тверской области появился впервые. Мы договорились с Владимиром Васильевичем встретиться.

Был зимний вечер, шел густой снег, но в старом деревянном доме в самом центре города горел свет и звенели детские голоса. Чем только там не занимались! Рисовали, лепили, вырезали из дерева, плели корзины, расписывали ткани, конструировали оригинальные костюмы для театра моды, придумывали и строили в миниатюре декорации к театральным спектаклям… Была даже цирковая студия. Всему этому учил детей небольшой педагогический коллектив художников с такой фантазией, что в ход шло все – от пластиковых бутылок и картонных ячеистых упаковок для яиц до тканей, холстов и теста. Главным выдумщиком и самодельщиком был Калинкин, и почти все произведения возникали в результате совместного творчества учителей и учеников. На столе у директора – высокая стопка дипломов с разных конкурсов и выставок. Ими, наверное, можно было оклеить стену, а Владимир Васильевич шутил, что готов все награды обменять на видеокамеру.

Конечно, было расписание работы секций, но по неписаному правилу дети и преподаватели могли приходить не только на занятия, а и в любое время. Так было и в тот вечер. Мы уже заканчивали разговор, когда растворилась входная дверь и вместе с порывом ветра возникла маленькая девочка, вся в снежных хлопьях и с сияющими глазами. Она поздоровалась и устроилась немного полепить из глины. По тому, как ее встретил Калинкин, было видно, что дело это обычное.

Дизайн­центр в системе дополнительного образования был явлением неординарным, создавал лишние хлопоты, а чересчур активный и творческий руководитель выпадал из общего ряда, чем сильно раздражал тогдашнее городское педагогическое начальство. Располагался он в здании бывшей школы, которое преподаватели своими силами отремонтировали и тем самым сохранили. Под предлогом отсутствия противопожарной сигнализации центр выселили. Никакого ремонта не было, а скоро здание просто сожгли.

Преподавателей распределили по школам. Владимир Васильевич после некоторых колебаний стал работать художником­постановщиком в Вышневолоцком драматическом театре – он по образованию театральный художник. Так в 2003 году окончилась педагогическая веха в жизни и творчестве Калинкина длиною в два десятилетия, из которых последние восемь лет он считает самыми счастливыми. Хоть и остались в душе горечь поражения и множество нереализованных замыслов.

Впрочем, он не из тех, кто впадает в уныние и останавливается на полпути. Несмотря на многочисленные увлечения в области дизайна, Владимир Калинкин никогда не изменял своему самому главному жанру – графике. В юности начинал как раз с иллюстраций к произведениям мировой классики. Из графических работ разных лет была составлена первая персональная выставка в музее. Она стала заметным событием в культурной жизни города. Калинкин давно собирался вплотную заняться деревянной скульптурой, да все как­то руки не доходили. Прошло немного времени, и созданная им коллекция принимает участие в коллективной выставке. Несколько сказочных героев стали украшением фойе краеведческого музея и местного драматического театра, их разрешается трогать руками, и дети охотно это делают, особым вниманием у них пользуется Буратино.

Из сучков­корешков, древесных грибов, шишек и болотных коряжек под руками мастера возникли сказочные персонажи и вполне узнаваемые герои литературных произведений, а еще разные лесные и домовые чудища.

И очень органично эта выставка разместилась рядом с коллекциями батика двух молодых художниц – Елены Рыбаковой и Инны Калинкиной. Обе они считают себя ученицами Владимира Васильевича. Инна – его дочь, она буквально дневала и ночевала в дизайн­центре, попробовала себя и в живописи, и в дизайне, даже цирковым искусством немного увлекалась. Потом окончила Торжокское художественное училище золотного шитья, а в канун открытия этой выставки Инна получила диплом Тверского художественно­полиграфического лицея.

Рассказывать о живописи, скульптуре или произведениях прикладного искусства – дело неблагодарное, это как «Войну и мир» пересказывать. На выставку надо прийти в Вышневолоцкий музей и все увидеть. Тем более что она продлится весь июль.

Нина АЗАРИНА

Сведены в каталог потери Тверского музея в годы войны

Собрание Тверского музея, открытого в 1866 году одним из первых в провинциальной России, было богатым. В нем находилось перед Великой Отечественной войной порядка 100 тысяч единиц хранения. В музее имелись обширная коллекция предметов старины, пожертвованных на протяжении пятидесяти лет, собрание археологических находок, большое число экспонатов, рассказывающих о природе Тверского края, книги и рукописи, художественные произведения. Все это, будь оно сейчас, делало бы наш областной музей не уступающим ведущим столичным собраниям. Увы, старый Тверской музей остался только на редких фотографиях и в описаниях.

Представленный на минувшей неделе «Сводный каталог культурных ценностей Российской Федерации, похищенных и утраченных в период Второй мировой войны» (том 17), изданный в рамках программы Министерства культуры РФ, рассказывает именно об утраченных бесценных предметах, пропавших в 1940­х годах из Тверского музея. В каталог вошла только небольшая часть утрат, в основном из археологической и нумизматической коллекций, а также из церковной утвари. Шанс, что когда­то что­нибудь из этих вещей найдется, остается. Музей в Твери не погибал при оставлении города и последующих боях за него, как было во Ржеве, его не уничтожали целенаправленно оккупанты, как в Старице, бомбы не падали, как в Торжке. И, однако, из довоенных коллекций сейчас можно увидеть в Тверском государственном объединенном музее не более двух процентов экспонатов (около двух тысяч единиц хранения).

Почему так получилось, рассказывали на презентации генеральный директор Тверского государственного объединенного музея Татьяна Черных и непосредственно работавшие над составлением каталога сотрудницы Валентина Глафирова и Светлана Герасимова. Почти детективная история музея в годы войны, изложенная во вводной статье каталога (автор этого очерка Валентина Глафирова), сама по себе заслуживает того, чтобы ее узнали более широко в нашей области.

Музей перед оккупацией не успели эвакуировать. Сделать это не так просто. Это не покидать вещи в ящики, тормознуть проезжающий поезд или грузовик и увезти все в безопасное место. Мы­то знаем, что достаточно было вывезти все хоть в Сахарово – и немцам бы ничего не досталось. Но какое место и насколько было безопасно в 1941 году, не знал никто. К тому же музейщики – государственные служащие. Есть приказ – эвакуироваться, значит, эвакуируемся, нет – сидим и ждем. Приказа в неразберихе октября 1941 года никто не отдал. Музей остался в городе.

Как выясняется, на тот момент под музейные хранилища использовались три здания бывших церквей: Вознесения, Воскресения и Мины и Виктора. Экспозиция была в Вознесенском соборе. Она пострадала во время оккупации, но здание уцелело. Собор при немцах действовал, художественное собрание находившейся в нем и тогда уже бывшей отдельной структурой картинной галереи большей частью сохранилось. Зато погибла трапезная часть церкви Мины и Виктора, сгоревшая вместе с большей частью Затверечья во время боев за город. Там находились как раз те коллекции, которые теперь почти утрачены – археология, предметы старинного быта, ткани, книги. Третьим хранилищем был нынешний кафедральный Воскресенский собор. Он пострадал во время оккупации, были выбиты окна, двери, много предметов растащили мародеры во время безвластия в городе. Но чудом никто не нашел семь упакованных и подготовленных для эвакуации ящиков с содержанием особой кладовой – бывшей ризницы собора и тверских монастырей. Вся коллекция церковного серебра (триста шестьдесят единиц) сохранилась.

После освобождения города вещи из разрушенных хранилищ нужно было извлечь, описать и – отправить­таки в эвакуацию. Летом ждали нового немецкого наступления, и оно было вполне реально в 1942­м, так что остатки Тверского музея отправились в Кашин. Только в 1944 году ценности вернулись назад.

Два переезда, как известно, равны пожару. А Тверской музей переезжал, как рассказали его сотрудники, не два раза, и не только в войну. Еще в 1935 году его «попросили» из Императорского Путевого дворца, который заняли советские учреждения. Прибавим послевоенный переезд обратно во дворец и из дворца в нынешнее здание. Получится нерадостная картина пасынка областной культуры, которым был все советские годы музей. А сколько «немузейных» предметов: мебели, посуды, тканей – списывались в различные советские учреждения в 1940­х годах, где, по понятиям того времени, они были нужнее. Куда пропали потом уникальные вещи (ткани, мебель, посуда), отданные курсам лейтенантов, госпиталям, облоно? Скорее всего, их просто уничтожили. Сколько всего разграбили жители города в те два дня октября 1941 года, когда город был ничей? Едва ли не больше, чем оккупанты. Тем более, мы точно знаем, что организованного вывоза немцами музейных предметов из города Калинина не было.

Поразительно, но за семьдесят лет, прошедших со дня освобождения города, только теперь появилась возможность как­то обобщить и понять, что же мы потеряли. В списке из 1228 экспонатов, указанных в каталоге, портреты Терентия Волоскова и святителя Нектария Тобольского (теперь известные только по дореволюционным репродукциям), манекены – настоящие произведения искусства с подлинными образцами традиционного женского костюма разных уездов Тверской губернии (остались от них только фотографии С.М. Прокудина­Горского) и многое, многое другое. Что­то из этого, возможно, попало потом в другие собрания, но при этом были утрачены истории происхождения этих вещей, а они подчас не менее ценны, чем сами экспонаты. Большинство музейных предметов для нас потеряны навсегда, поскольку поступили перед войной из разоренных усадеб и церквей и их даже не успели описать и толком поставить на музейный учет. В те годы поступали они коллекциями, записывались на один номер, а сколько там было предметов – иногда был не один десяток – уже навсегда останется тайной. Музейные работники делали все, что могли, и даже больше. Зная сейчас условия того времени, когда простое упоминание о старой России как культурной стране могло привести к известным печальным последствиям, нельзя винить их в этой небрежности. Они спасали вещи до лучших времен, которые, увы, наступили очень не скоро. Прежде была война…

Музеи в России (все вообще) понесли в 1930–1940­х годах огромный урон. Война позволила «списать» на свой счет огромное варварство, которое своя же страна производила по отношению к великой русской культуре. Возможно, именно поэтому так неохотно и медленно разрешалось вести после нее учет потерь. Видимо, слишком много было среди отвечавших тогда за культуру местных чиновников откровенного воровства и разгильдяйства. И на этом фоне каталог утраченных культурных ценностей – акт гражданского мужества, признание факта, что на самом деле и в 1941 году можно было избежать таких потерь.

И теперь хотелось бы поскорее дождаться выхода следующих томов, рассказывающих о потерях музеев малых тверских городов. Ведь за каждым выходом такого тома для нас открывается надежда (пусть небольшая) на обретение утраченного.

Илья СЕРГЕЕВ

На этой неделе в Тверском государственном объединенном музее (ТГОМ) состоялась презентация первого каталога утрат культурных ценностей Тверского краеведческого музея в годы Великой Отечественной войны.

 С 2008 года ТГОМ участвует в проекте Министерства культуры РФ «Систематизация и каталогизация культурных ценностей, утраченных в период Второй мировой войны».

17­й том Сводного каталога утрат России посвящен потерям музеев Тверской, бывшей Калининской, области. В первой книге 17­го тома, вышедшей в прошлом году, опубликован список утраченных музейных предметов Тверской картинной галереи. В этом году издана 2­я книга тома, где начата публикация списка утрат Тверского краеведческого музея. Сюда включена статья, рассказывающая о судьбе музея и его коллекций в годы войны, и 1228 номеров, под которыми записаны более двух тысяч музейных предметов.

По подсчетам, проведенным в ходе работы по проекту, от довоенной коллекции Тверского музея осталось немногим более двух процентов предметов. Работа по составлению списков утраченных культурных ценностей будет продолжена при условии финансирования ее Минкультуры РФ. В этом году планируется издание еще одной книги утрат Тверского музея и отдельной книги по потерям филиалов ТГОМ: Бельского, Лихославльского, Осташковского, Ржевского, Старицкого, Торопецкого краеведческих музеев и Дома­музея С.Д. Дрожжина.

Аркадий ЗОЛОТОВ