Рубрика: Культура

В 2009 году самый большой храм Тверской епархии – Воскресенский собор в Кашине – был передан Русской Православной Церкви. В городе с пригородами к тому времени работало уже шесть церквей, и иметь седьмую (да еще такую!) для маленького Кашина – роскошь и избыток. Трудно было представить, как приходу удастся в нынешних условиях восстановить этот огромный храм. Объем даже первоочередных работ очень велик: Воскресенский собор в начале 1970­х годов подвергся значительной перестройке под Дом культуры. Но не взяться восстанавливать такой собор, столь прославленный в истории Кашина и России, собор, видевший в своих стенах и членов императорской семьи и десятки мучеников и исповедников, один из последних закрытых перед войной храмов города, собор, в котором находились мощи святой благоверной княгини Анны Кашинской, было просто невозможно.

 

  Сейчас понятно, что тогда, два года назад, мы были свидетелями исторического события. Одним из последних мероприятий в Доме культуры, размещавшемся в соборе, была юбилейная конференция в конце мая 2009 года, посвященная святой благоверной княгине Анне, 100­летию со дня возобновления ее общецерковного почитания. А уже 25 июня 2009 года, в день памяти покровительницы Кашина, у западной паперти собора была совершена первая литургия.

  С тех пор прошло два года. Несмотря на довольно скромные средства, работы по собору ведутся. Пока только по освобождению его внутреннего пространства. Почти каждый понедельник прихожане, преимущественно пожилые, занимались разборкой внутренних переборок, выносом многочисленного мусора. В ходе работ явилось уже немало сюрпризов. Впрочем, сюрпризов для людей сторонних, а не для коренных кашинцев. Дело в том, что Воскресенский собор, закрытый окончательно в 1936 году, очень долго простоял бесхозным. Все это время верующие то осторожно, то настойчиво хлопотали о его передаче Церкви, особенно когда в городе в 1960­х годах осталась единственная действующая церковь. Власти нервничали и неоднократно предпринимали попытки как­то собор приспособить под светские нужды. Но только в 1970­х годах эти попытки увенчались успехом. Однако делавшие ремонт архитекторы и рабочие, многие из которых были коренными кашинцами (а значит, и патриотами, хорошо знавшими и помнившими, что за здание они переделывают под Дом культуры), постарались сберечь в соборе все, что было можно.

  Теперь пространство открывается во всей своей красе. Оказалось, что стены храма сравнительно мало повреждены перекрытиями. Над подшитым потолком открывается великолепная и не тронутая поновлениями роспись 1820­х и 1880­х годов. Уцелели фрагменты богатейшей лепнины.

  Сейчас понемногу идет разборка межэтажных перекрытий, чем даже в летнее жаркое время занимаются в качестве бескорыстной помощи ребята из кашинского сельскохозяйственного техникума. В полуподвале собора появится помещение под музей, где будет постоянная экспозиция о святой благоверной княгине Анне, памятник которой установлен по соседству с храмом. О художественных достоинствах памятника можно спорить, но он в Кашине прижился. О нем говорят с гордостью, к нему приносят цветы.

  Очень хочется, чтобы ремонт храма шел одновременно и быстро, и медленно. Быстро – чтобы Воскресенский собор поскорее явился во всей красе как главная краса Кашина, его символ, архитектурная и духовная доминанта. Медленно – чтобы все то, что в соборе сохранилось в советские годы, благодаря людям, в этом проявившим свою любовь к родному городу, уцелело и впредь – для будущих поколений.

Павел ИВАНОВ

Администрацией Тверской области подготовлен и направлен в Росимущество перечень из 75 объектов культурного наследия, которые предлагается передать в собственность Тверской области.

Завершена государственная регистрация права собственности Тверской области на 14 объектов. Утвержден еще один перечень объектов культурного наследия, необходимых Тверской области для осуществления своих полномочий. В данный перечень включены городская усадьба первой половины XIX века, расположенная в Твери на бульваре Радищева; мавзолей-ротонда с усадьбой XIX века архитектора Н.А. Львова в селе Никольское Торжокского района. Комитет по управлению имуществом Тверской области начал процедуру технической инвентаризации и государственной регистрации права на указанные объекты.

Росимуществом подготовлен и находится на визировании в Администрации области очередной проект распоряжения Правительства РФ по утверждению перечня объектов культурного наследия, которые заявлены Тверской областью к разграничению и необходимы для обеспечения осуществления регионом установленных федеральными законами полномочий. В перечень включены три объекта религиозного назначения, два из которых в настоящее время используются государственным объединенным музеем и один – ОАО «Тверьреставрация». При рассмотрении данного проекта распоряжения будет учтено мнение Тверской и Кашинской епархии Московского патриархата Русской Православной Церкви.

Ирина АЛЕКСЕЕВА

Достаточно известная Татьяна Михайлова – «хохотушка Таня», как она сама себя аттестовала, – однажды оказалась в ситуации пикантной. «В мужской колонии пришлось читать весной мне лекцию о Левитане».

А заключенные «впивались взглядами в живое тело – не в Левитана трепетный мотив». На мой взгляд, это – изумительный, истинно поэтический ход, как ход гроссмейстера в шахматной партии. Редуцируем: мужики с зоны бабу хотят. А она им про мазилу какого­то, пусть с государственной фамилией, впаривает. И получилось классное стихотворение о месте искусства в жизни, местами не прекрасной. Но нет непроходимой границы. Как выразился один скептик, циник и пессимист: живая девичья грудка прекраснее всех творений Рубенса. И промелькнуло там у Татьяны насчет старения: «и тело облетело». Да, одна из величайших драм жизни в том, что наши подруги стареют, – тонко подмечено, убедительно выражено. Уточню: стареем и мы.

Татьяна (признак ума) иногда иронизирует над собой. В «Азефовом труде» называет свои строчки «философическими» (в кавычках) и худосочными (без кавычек). И тут же – не без женского кокетства пополам с изыском: «хрустальные сосуды душ нагих».

В стихотворении «Сплетникам» Татьяна делает инфернально блестящий (как излом антрацита в свете шахтерской лампочки) срез реальности, итог безбожия (материалисты пусть ищут другое объяснение), которое точно кончается «грязным матом и грязью кривых непроглядных дорог». Здесь, в этом жутком параллельном мире, где «младенец в пеленках уже от рождения стар», где Танатос одержал полную и окончательную победу над Эросом, живут наши современники, досрочно, сверх плана, заживо похоронившие себя.

А ведь когда­то «вместе строили планы». Это стихотворение, близкое к классическим стансам, Татьяна тоже написала на высоком уровне. Равно как и «Навстречу своей звезде».

«Проселочных дорог причудливая вязь» вряд ли кого оставит равнодушным. Эта вещица трагична и прекрасна, как жизнь. Считай, классика. «Болдинская осень» и «Что есть содержание птицы» одарят своеобразным юмором. Кстати, о птичках: их есть у Татьяны, и не мало.

Замечу мимоходом, что проза Татьяны читается легко. Чисто субъективное: очерк «Структура гостеприимства» напомнил мне чеховский «Вишневый сад». Но пишу я о своем впечатлении от сборника «Час возмущения воды». О названии скажу, как поручик Ржевский: «Оригинально­с!» Подзаголовки и названия тоже не подкачали: «Автографы, липографы, граффити…», «Клиническая жизнь», «Приворотное зелье дороги». Недурственно. Признаюсь, побаивался, что наткнусь на стон по заброшенной деревне. По мне: уехали люди на лучшее место – казенные хлопоты да невелика печаль. Ежели ты так болен деревенькой – езжай, оживляй ее, неча бумагу марать. Стона сего в сборнике не обнаружил. Пару «березок» нашел. Кабы все эти поэтические березоньки можно было пустить на дрова – сельским пенсионерам надолго бы хватило. Татьяна не воспела ни одной собаки – это уже на грани гениальности. Кошка и кот имеются: без них, понял, нельзя – высокая поэзия­с! Зато обошлось без загадочной терзающейся одинокой (это само собой!) души.

А может, о ужас, я что­то проглядел по старости и слабоумию? Не страшно: женские «терзания» ограничены исключительно околопоэтической сферою. В жизни я не встретил ни одной «терзающейся». Я эти шуточки вот к чему подпустил: изредка скользя по краю пошлости, Татьяна сумела в пошлость не впасть – признак довольно высокого поэтического ранга.

Допускаю, что поэзия Татьяны, как и всякое творение человеческое, критикуема. Но воздержусь от критики по причине простой и ясной, как плавленый сырок, как граненый стакан: нет поэту более сурового критика, чем он сам.

Многие стихотворения Татьяны (имя, в котором слились и «тать», и «Яна») могут послужить темой особого разговора. Но, пожалуй, достаточно на сей раз. Остальное – читателю. Разочарован он не будет. Поэтический дар налицо. Поэтическая судьба просматривается в творениях.

Михаил НИКОНОРОВ

Андреаполь

Исполнилось 70 лет актрисе Людмиле Чурсиной

людмила Чурсина – явление советского кинематографа. В 28 лет она стала самой молодой народной артисткой РСФСР, минуя заслуженную. Ее первая роль в картине «Донская повесть» сразу принесла ей всесоюзную славу. Фильм, поставленный по рассказам Михаила Шолохова «Шибалково семя» и «Родинка», вошел в классику отечественного кино. В этой картине свою единственную трагическую роль на экране сыграл Евгений Леонов. Он вспоминал, как впервые встретился на съемочной площадке с молодой партнершей. «Как же я с этой дылдой играть буду!» – посетовал Леонов постановщику картины Владимиру Фетину. В картине актер должен был изображать любовь с дебютанткой. На самом деле чувство вспыхнуло у Фетина и Чурсиной, и это было взаимно. Режиссер был старше актрисы на 14 лет, тогда это казалось огромной разницей.

Владимир Фетин стал первым мужем актрисы и вторично прославил ее в картине «Виринея» – тоже классике советского кино.

Личная жизнь Людмилы Чурсиной была тайной за семью печатями. Человеку такого таланта, воли и обаяния не было никакой необходимости привлекать внимание к своей персоне откровениями о любовных связях. В молодости (да и сейчас) она была поразительно красива. Мужчины говорят так: все было при ней – лицо, фигура, рост (177 сантиметров). Ею увлекались люди самого высокого полета. Третьим мужем Людмилы Алексеевны был Игорь Андропов – сын председателя КГБ СССР, а затем Генерального секретаря ЦК КПСС Ю.В. Андропова. Но со всеми мужьями актриса расставалась по разным причинам. Владимир Фетин, оставшись без работы, очень полюбил пить горькую. С другими (второй муж – океанолог) не сошлись характерами. Детей у нее нет, но есть куча родственников, которым Людмила Алексеевна помогает по мере сил и возможностей. До сих пор она служит в театре Российской Армии, являясь его главной звездой.

Зрители знают эту актрису прежде всего по ролям в кино. На экране она не носит маску, как в теперешних «шедеврах», а живет человеческими страстями. Такое доступно только нашим великим актрисам.

В ее послужном списке есть проходной фильм под названием «Обещание счастья». Проходной не потому, что актрисе не удались характеры. Просто он был снят на Ленинградском телевидении и там же показан. Страна его не видела. Однако в этой картине постановщик Лев Цуцульковский, дебютировавший в игровом кино, собрал только настоящих звезд кино. Партнерами Чурсиной были Олег Ефремов, Юрий Яковлев, Петр Вельяминов. В середине 1970­х их популярность зашкаливала. К тому же сценарий был написан по трем рассказам интеллигентнейшего писателя Константина Паустовского. Но главный сюрприз – в трех новеллах Людмила Чурсина играла трех разных женщин! И все они были характерно совсем не похожими друг на друга! Ради этого киноманам стоило бы отыскать картину и насладиться настоящим искусством актерской игры.

Лев Цуцульковский снимал натуру в городе Калинине и его окрестностях. Кстати, режиссер – дед ныне известной по сериалам актрисы Марины Могилевской. Ленинградцу очень хотелось внимания прессы (а кому из киношников ее не хочется?). Поэтому журналиста областной газеты он встретил с распростертыми объятиями и попросил поездить с группой на съемки. Один из эпизодов снимали где­то за Рябеевом на берегу Волги. В автобусе ехала вся съемочная группа, но главным объектом внимания, вне всякого сомнения, была Людмила Чурсина. Вокруг нее крутились все, особенно преуспевал режиссер, для которого звезда была гарантией качества картины. Он и познакомил робкого еще журналиста с главной героиней. «Ой, – сказала она, – а я не готова фотографироваться!» Кокетливо поправила шерстяную шапочку. Актриса была даже без макияжа. Но истинная женская красота всегда естественна, «загрунтовать» можно кого угодно. К вопросам Людмила Алексеевна отнеслась серьезно. Помнится, спросил у нее о самом сильном художественном впечатлении последних лет. Она назвала картину «Амаркорд» Федерико Феллини. В те времена фильм простому смертному посмотреть было невозможно.

Актриса не изображала из себя звезду, в общении была проста, обходительна и даже предложила чаю из собственного термоса. Было ей в ту пору 34 года, и она блистала красотой в полном ее расцвете. На предложение чая было внесено встречное предложение обмыть знакомство чем­нибудь покрепче. «Ой, давайте завтра, – на удивление, согласилась собеседница. – У нас ночная съемка под мостом через Волгу. Ночи прохладные – надо согреваться», – засмеялась актриса. Мы с фотокором восприняли это как вежливый отказ, но на всякий случай к обещанной ночи купили две бутылки «Кубанского игристого» да еще четыре плавленых сырка «Дружба». На удивление, актриса (уже в гриме) от подношения не отказалась и весело пригубила из шоферского граненого стакана. Разговор после «Кубанского» пошел веселее. Поговорили о природе­погоде, кино и театре, прошлом и перспективах, взаимоотношениях актеров кино и зрителей. Лев Цуцульковский от угощения тоже не отказался, однако поторопил актрису на площадку. На память звезда оставила автограф на вырванном из «полевого» блокнота листочке, пририсовав игривую ромашку. Таким – с цветком – автограф был напечатан в газете.

В перерыве съемки осмелевшие корреспонденты попытались пригласить Людмилу Чурсину на ужин в ресторан «Березовая роща» (в той гостинице квартировала группа). Актриса вздохнула: «Спасибо, ребята! Но меня уже пригласил полковник, обещала ему быть!» Куда нам было тягаться с полковником, звезды и зарплата которого ни в какое сравнение не шли с жалованьем областных газетчиков. Да и сама Людмила Алексеевна не бедствовала: за съемочный день ей платили 60 рублей. Для сравнения: корреспондент нашей газеты получал 100, но в месяц. Кстати, в эпизоде картины (без участия Чурсиной, но зато с Юрием Яковлевым) снялся актер Калининского драматического театра Николай Бутрехин. Ему платили вдвое меньше.

На журналистском веку удалось пообщаться с сотнями звезд: от Марины Ладыниной и Николая Крючкова до Марчелло Мастроянни и Барбары Брыльской. Все они жили обещанием счастья. Так живет сейчас Людмила Чурсина, одна из последних чудес экрана и сцены, перед талантом которой преклоняются миллионы.

Валерий БУРИЛОВ

Реставраторы спасают раритетные издания

  «Заболела эта книжка, изорвал ее братишка…» Помните этот детский стишок, учивший нас когда­то бережливому отношению к книгам? «Я больную пожалею, я возьму ее и склею».

Клеить, оказывается, тоже надо с умом. «И ни в коем случае не пользоваться канцелярским клеем, – предупреждает заведующая отделом реставрации научной библиотеки Тверского государственного университета Светлана Соловьева. – Посмотрите, какой результат вышел из­за того, что на обложки были наклеены ярлычки с библиотечными номерами. Эта желтизна вокруг – окисление, оно губит бумагу: а если попытаться убрать эти наклейки, они „потянут“ за собой слой типографской краски».

Перед нами на столе несколько дешевых, так называемых книжек «для народа», выпущенных типографией Сытина в конце XIX века. Библиотека ТвГУ обладает богатой коллекцией сытинских старых изданий, оставшихся еще от библиотеки школы П.П. Максимовича и хранящихся в фонде редких книг. Многие из них имеют сейчас, до реставрации, довольно невзрачный вид.

– И эти книги считаются хорошими? – вопрос у меня, как у человека непрофессионального, возникает сам собой.

– Да, хорошая бумага, качественная печать, – отвечает Светлана Соловьева. – Утраты можно восстановить практически полностью, кроме мест под наклейкой. Теперь сравните для интереса. Вот издание 2006 года, а сытинская книга, как мы видим, напечатана в 1898 году. Цвет у бумаги на обеих книгах одинаковый, серо­желтый. Это окисление. Понятно, что чем лучше бумага, тем медленнее она желтеет. Но старая книга прожила более ста десяти лет. Новая книга через шесть лет, как видите, такая же желтая, а через десять она уже крошится. И все – ее жизнь кончилась. А еще в советские годы срок жизни книги считался восемьдесят лет. Не говорю уже о времени до 1917 года…

Светлана Соловьева работает в небольшой светлой мастерской в библиотеке в здании педагогического факультета ТвГУ на Соминке. Эта мастерская существует около полутора лет, с любовью и знанием дела оборудована ее хозяйкой. Столы, пресс для книг, внешне достаточно простое оборудование. Еще сразу внимание привлекает… гиря. Большая раритетная пудовая гиря из какой­то старой лавки. Стоит она на новой книге, участи быть придавленной вроде не заслуживающей.

– Книга эта моя, – смеется Светлана Александровна, – просто после выхода из­под пресса отреставрированная книга должна еще полежать под тяжестью, чтобы отдать остатки влаги. И под новой книгой у меня лежит вот это…

Гиря переносится на стол, а под новым глянцевым томом, выполняющим роль гнета и защитного слоя, оказывается небольшая, в восьмую часть листа, изящная книжица «Правила пиитические» 1788 года, вещь явно из тверской семинарской библиотеки, прекрасный памятник книжного дела своего времени. Но не только: с отреставрированным переплетом, заново собранная, обрезанная, она стала и памятником современной книжной реставрации, мастером которой является моя собеседница.

– Хотите еще про гирю? Гиря – это моя гордость. Купила на рынке. Торговал мужичок, у которого ничего, кроме этой гири, не было. Я даже не сразу поняла, что он ее продает. «Почем?» – «Триста рублей». Говорю: «Я у тебя гирю эту куплю, но мне ее не унести». И он отвечает: «Я тебе за триста рублей куда хочешь ее донесу». Хорошая вещь, удобная и очень кстати оказалась в моей работе.

У Светланы Соловьевой художественное образование – декоративно­прикладное отделение тверского лицея №  12, затем художественно­графическое отделение Костромского университета, иконописная школа Андрея Запруднова в Твери. А сейчас она учится еще на заочном отделении культурологического факультета Российского государственного гуманитарного университета. Просто потому, что учиться, по ее мнению, необходимо всегда. Она участник и победитель нескольких международных конкурсов в своей сфере, работала и работает по заказам на создание авторских книжных переплетов. Работала в Москве, в том числе и по заказу Государственного Исторического музея.

– И все­таки, – продолжаю я, – вы не считаете, что такая работа по реставрации старых книг в наше время – это занятие, ну, несколько старомодное?

– Отнюдь. Да, долгое время книги не ценили. В недавние годы очень сильно упал их качественный уровень, особенно в девяностые, когда производство книг сильно удешевилось. Появилось тогда много частных типографий, производивших продукцию, на фоне которой даже советское книгоиздание, уже сильно упрощенное и удешевленное по сравнению с дореволюционным, смотрелось очень неплохо. Книга делается сейчас в типографии не более пятнадцати минут. По старой технологии на это уходило дней двадцать. Однако в последние годы потребительское отношение к книге уходит, сейчас есть множество других носителей информации. На первый план выходит отношение к книге как к памятнику культуры. Очень возрос интерес к авторскому переплету, уважающие себя издатели специально выпускают часть тиража новых книг с переплетами, сделанными по традиционной технологии. Книги активно коллекционируют. К сожалению, у нас в Твери еще мало настоящих коллекционеров и ценителей книги, основная часть их обосновалась в столицах. И реставрационная мастерская в Твери у нас единственная.

…Мы переходим к процессу самой реставрации книг, делу, в котором несведущий человек не видит ничего особенного. Подумаешь – книгу собрать! Однако профессионал сначала удалит плесень со страниц, произведет промывку специальными реактивами, уменьшающими и замедляющими процесс окисления, устранит утраты бумаги и восстановит (в некоторых случаях и воссоздаст) переплет. Дело это, между прочим, весьма и весьма дорогостоящее. Одна замена бумаги может быть предметом специальной лекции. В мастерской у Светланы Соловьевой находится рулон рисовой бесцеллюлозной бумаги японского производства. Цену она даже не называет – дорого.

– Раньше у нас производилась такая бумага в Клепиках Рязанской области, а теперь это производство почему­то закрылось, по непонятным причинам японскую бумагу покупать кому­то показалось проще. Или вот обычный книжный пресс. Он отечественный, питерского производства. Никаких особых технологий. Но он стоит… двадцать тысяч рублей. Когда нам потребовался пресс больших размеров, мне посчитали, что там же, в Питере, сделают за двести сорок тысяч. При том, что немецкий, весь красивый и блестящий, с «растаможкой» стоит сорок восемь тысяч. Реактивы также дороги. Так что – у нас есть руки, специалисты, но не хватает материалов. Хорошо, что безвозмездно помогают тверские полиграфические комбинаты. Университет, конечно, помогает. Но возможности ТвГУ, увы, в этом крайне ограничены.

…Библиотека университета предпринимает немалые усилия для сохранения и популяризации своей коллекции редких книг. Фонд редких книг, возглавляемый Ириной Феоктистовой, уже не один год ведет работу по оцифровке, научному описанию книг, постоянно проходят книжные выставки, выпускаются компьютерные диски, с которых можно получить необходимую информацию, не беря без нужды и не разрушая вследствие этого книгу­оригинал. Так старые книги продолжают жить как носители информации, а реставрационный отдел при этом выполняет благородную задачу – физически сохранить уникальную коллекцию.

Реставрации, по словам Светланы Соловьевой, требует в той или иной степени 20 процентов редкого книжного фонда. Сейчас, благодаря работе отдела, библиотека справляется с реставрацией своими силами. В отделе работают замечательные женщины, при этом заведующая отделом не преминула отметить старейшего сотрудника Раису Петровну Петрову, продолжающую трудиться несмотря на почтенный возраст – уже за семьдесят.

– И все­таки чем вас привлекает именно такая «несовременная» работа? Неужели не было искушения найти что­то другое?

– Знаете, я могу работать в другой сфере, работала компьютерным дизайнером. Проработала какое­то время, поняла: не мое, – ответила Светлана Соловьева. – Потому что это ни с чем несравнимое удовольствие – работать руками с книгой.

Павел ИВАНОВ

«Командировка в Россию»

Такое название дал своей первой книге тверской телевизионный режиссер и журналист Александр Кокарев. Предисловие к «репортерским историям» написал писатель Михаил Петров.

Оказалось, что за кадрами сюжетов, репортажей и телефильмов остаются сборы, дорога, случайные встречи со­здателей фильма со случайными, но от того не менее интересными, чем те, к кому они ехали, людьми. Остаются чувства и мысли по поводу всего этого, да еще и приметы быта, времени, творческие споры и многое, многое другое. Но и это не все. Большая часть отснятого оператором материала, так называемые «срезки», уходит в корзину. А вместе с ними теряется и то драгоценное, что годами не покидает память создателей фильмов, например, впечатления от знакомства с Америкой и эмигрантами, населяющими ее «русские» кварталы, мысли о чеченской войне, рассуждения о подлинном и мнимом патриотизме и многое, многое другое.

Автор книги вспоминает, как он ехал, плыл, шел на яхте, рыбацком сейнере, летел на самолете, сидел у костра, уходил с головой в исторические хроники открывателей суровых северных и восточных окраин России, но так и не сумел ни охватить ее глазом, ни понять до конца умом. Это просто невозможно. Прощаясь, он всегда с грустью покидал ставшие родными для него места, сознавая, что вряд ли еще раз попадет сюда. Но судьба ему не поскупилась. Он вновь вернулся к ним в этой книге. И закончил ее завещанием Бориса Шергина, одного из любимых своих писателей, не предаваться унынию: «И еще скажу – не пуста Россия! Люби, храни те святые места святой Руси и помни, что она и есть на своем месте…»

Владимир ЛЕНСКИЙ

 

Евгений Карасев – лауреат премии имени Николая Гумилева

Постановлением Администрации Тверской области ежегодная премия имени Николая Гумилева в 2011 году присуждена Евгению Карасеву, члену Союза писателей России. Евгений Кириллович известен тверским читателям и как поэт, и как прозаик, его творчество получило широкое признание.

Премия имени Николая Гумилева учреждена в Тверской области в 2010 году. Премия состоит из денежного вознаграждения и диплома и присуждается российским поэтам и писателям, драматургам и литературоведам за произведения, получившие широкое общественное признание и представляющие ценность для культуры. Обладателями премии могут также стать люди, внесшие значительный вклад в изучение и пропаганду творчества Гумилева, сообщает департамент территориальной и информационной политики Тверской области.

Премия в честь известного поэта ежегодно вручается в торжественной обстановке в День города Бежецка. С Бежецкой землей связаны многие эпизоды жизни и творчества Николая Гумилева.

 

Павел КУДРЯВЦЕВ

Фестиваль молодых художников в Торопце

С 19 по 25 июля на Торопецкой земле проходит фестиваль­конкурс молодых художников «Синеокий Торопец – чудо древней земли».

Участниками фестиваля­конкурса стали молодые художники, отмеченные дипломами и грамотами участников различных выставок и художественных конкурсов, среди них студенты Тверского областного художественного училища имени А.Г. Венецианова, Государственной Академии славянской культуры.

Сохранение и развитие традиций русской реалистической школы изобразительного искусства – основная идея проведения фестиваля, который стал доброй традицией для торопчан. Жители города имеют уникальную возможность соприкоснуться с высоким искусством.

Светлана МИХАЙЛОВА

В регионе открылся первый церковный музей

7 июля в нашей области произошло событие, можно сказать, знаковое. Появился первый церковный музей. Он открыл свои двери в части помещений второго этажа старого наместнического корпуса монастыря Нило­Столобенская пустынь. Событие прошло торжественно. В открытии, приуроченном к 20­летию возобновления монашеской жизни в обители, приняли участие председатель попечительского совета Благотворительного фонда святого всехвального апостола Андрея Первозванного президент ОАО «РЖД» Владимир Якунин и президент ЗАО «Трансмашхолдинг» Андрей Бокарев. 9 июля музей освятил архиепископ Тверской и Кашинский Виктор.

Значение данного события, в первую очередь, в том, что прецедент создан. До этого, как хорошо известно, в современной истории Русской Православной Церкви было больше примеров гибели доставшихся ей по наследству от государства памятников, чем их грамотной реставрации. Единственным церковным музеем до сравнительно недавнего времени был только церковно­археологический кабинет в Троице­Сергиевой лавре. В последние годы сеть церковных музеев расширилась. Они появляются в столичных монастырях и приходах и, пока, в самых крупных православных центрах в провинции. Инициатива несколько запоздавшая. Лет на десять бы раньше…

 В случае со старинными иконами ситуация в приходах нынче вовсе бедственная, потому что сложившиеся в послевоенный период и длительное время тщательно учитывавшиеся собрания церковной утвари в действующих храмах оказались очень быстро распылены за 1990–2000­е годы. Тому способствовали и грабежи, в 1990­х принявшие форму настоящего бедствия, и зачастую низкая культура настоятелей, получивших свободу менять в храмах все, что им вздумается, и с удовольствием этим правом воспользовавшихся. При этом места в церковной среде, где ветхие, зачастую старинные, но теперь ненужные в богослужении вещи, могли бы сохраниться, не было. Теперь таковое – в Тверской епархии впервые! – появилось.

Мы приехали в Нилову пустынь после торжеств, специально чтобы взглянуть на музей. Что сразу поражает в нем больше всего – качество оборудования, хорошая сигнализация, сравнительно неплохое поддержание необходимого температурно­влажностного режима. Это при том, что нынешнее помещение – временное, а постоянное место музею назначено в старой трапезной – памятнике архитектуры конца XVII века, где сейчас идет реставрация и условия будут созданы оптимальные.

Музей – два зала с церковной стариной и еще в одном зале размещена экспозиция работ современных художников. Впрочем, соседство старого и нового присутствует повсюду. Рисунки тверского художника Людмилы Юга, представляющие сцены из жития преподобного Нила, соседствуют с витринами, где выставлены иконы, книги и церковные сосуды.

Иеродиакон Петр (Карпенко), помощник наместника по связям с общественностью, согласился представить новую выставку и ответил на несколько вопросов.

– Что по своему составу представляет новое монастырское собрание?

– Не будет преувеличением сказать, что на 80 процентов музей состоит из собрания архимандрита Аркадия, нынешнего наместника монастыря, собранного им в бытность благочинным. Оставшаяся часть предметов – это собрание Знаменского храма в городе Осташкове, хранившееся там в кладовой и на чердаке. Вещи были в довольно плачевном состоянии, перед экспонированием по ним была проведена консервация. Нам очень помогли сотрудники одной из фирм, работающих с Андреем Бокаревым. Андрей Рэмович сам известный коллекционер, и он смог привлечь специалистов для нашего музея.

– И что сказали о коллекции специалисты?

– С точки зрения музейной ценности, почти все предметы рядовые. Есть буквально считанные вещи конца XVII – начала XVIII веков, основная же часть – рубеж XVIII–XIX веков и позже. Но для нас они все равно ценны как памятники высокой церковной культуры прошлого. Кроме того, это для специалистов те или иные иконы или книги обычны и неинтересны. Для паломников, мирян, туристов, приезжающих в монастырь, посещение музея становится настоящим откровением. Ведь подобные предметы практически нигде в таком объеме не выставляются. В музеях они хранятся в запасниках, а мы имеем возможность их выставить.

– А есть ли предметы, связанные именно с Ниловой пустынью?

– К сожалению, почти нет. Исключения – вот эта резная в рост фигура преподобного Нила, это подлинная статуя из Покровского храма на месте пещеры преподобного. После войны она хранилась в Знаменском храме города Осташкова. А со временем она, возможно, вернется в родной храм, когда он будет воссоздан. Или найденная при раскопках в монастыре печать Ниловой пустыни. Из книг – вот этот том Минеи, 1636 года, с записью владельца, святителя Нектария (Теляшина), нашего постриженника, чьи мощи сейчас находятся в Богоявленском соборе.

– Будет ли музей расширяться за счет возможной передачи подлинных монастырских предметов из государственных музеев?

– В государственных музейных собраниях хранится немало предметов из Ниловой пустыни. Помимо собственно икон и библиотеки здесь были до революции великолепная картинная галерея, дар императора Александра II, богатая нумизматическая коллекция с редчайшими монетами – хранился даже переданный, вероятно, из Эрмитажа один из сребреников Иуды. У нас и сейчас уже есть условия для хранения многих из этих ценностей, но просить их обратно из музеев мы не будем. В нынешних условиях необходимо составить научное описание имеющейся коллекции – уже на это уйдет немало времени. В этом отношении у нас есть прекрасный пример сотрудничества с Осташковским краеведческим музеем – филиалом Тверского объединенного музея. С его заведующей Натальей Михайловной Бодровой у нас хорошие отношения, нам обещали помощь в этикетаже – составлении грамотных подписей под экспонатами.

…Пока музей не имеет статуса юридического лица. Это лишь монастырская коллекция, существующая в структуре монастыря. Название ей тоже дано достаточно общее: «Наследие преподобного Нила». Но уже сейчас к экспозиции имеется немалый интерес как со стороны паломников, так и со стороны возможных жертвователей и дарителей. Хотелось бы, чтобы доброе начинание продолжилось. А старинные церковные предметы, ныне часто погибающие от небрежения и невежества, нашли свое место там, где они будут надежно сохранены. И таким местом вполне может стать Нилова пустынь.

Павел ИВАНОВ