Рубрика: Культура

Большинство людей знают Стивена Кинга как «короля ужасов», но это – очень поверхностный «титул». Кинг – очень талантливый писатель и великолепный психолог, который просто работает в жанре хоррора.

«Кэрри» – первый роман Кинга. Изданный в 1974 году, в 1976­м он был экранизирован.

Сейчас в прокат вышла новая картина по роману «Кэрри» – «Телекинез» Кимберли Пирс.

«Кэрри» – история, актуальная во все времена. Ее героиня – жертва злых шуток и издевательств одноклассников, добрая, славная девочка с непростой судьбой, с фанатичной матерью и необыкновенными способностями: передвигать предметы на расстоянии.

История девочки Кэрри, мир ее страхов, неудач, нерешительности и надежд – все это требовало при экранизации руки чувствующего автора.

Увы, новый фильм довольно поверхностен. Он очень зрелищный, но законы кинематографа нередко играют злую шутку с теми, кто игнорирует законы внутреннего мира героя.

Кэрри получилась пустой, 16­летняя актриса Хлоя Грейс Морец старалась, как могла.

Кэрри в «Телекинезе» нарушает все законы психологических мотиваций. Например, она не пугается своего внезапно возникшего дара, хотя смертельно пугается, увидев первые капли крови своего полового созревания. Эта сцена в душе – ключевая для сюжета – снята хорошо: задел на моральное давление над человеком был авторами фильма сделан, оставалось развить его. Но не вышло.

Не раскрыта и линия Сьюзен (Габриэлла Уалд) – одноклассницы, сыгравшей в трагедии Кэрри ключевую роль.

В очередной раз зрелищность победила смысл (ну скажите, зачем пять раз повторять с разных ракурсов кадр опрокидывания ведра с кровью?).

При этом, повторю, были в фильме все заделы для того, чтобы обыграть и эмоции, и мотивации, были выстроены связи героев. Но главный выстрел попал в небо. И может быть, это не недоработка режиссера, а его намеренный уход в «красивые жесты». И потому Кэрри получилась только кровавой – увы, никакой другой.

Кингу никогда не везло с экранизациями его книг. Он сам неоднократно об этом говорил, хотя есть экранизации Фрэнка Дарабонта, подарившего нам такие кинговские шедевры, как «Побег из Шоушенка», «Зеленая миля», «Мгла».

«Телекинез» твердо встает в список неудач. Исключение – лишь Джулиана Мур, блистательно сыгравшая страшную мать Кэрри.

Все­таки снимать кино, раскрывая характеры, – на это нужен не просто больший хронометраж.

Люди с цветами заполняют зал Тверского академического театра драмы. В ближайшие два часа они будут хохотать и утирать слезы – искрометная рождественская постановка по пьесе английского драматурга Рэя Куни «Клинический случай» заставляет уставать от смеха.

В одной из клиник Лондона царят предновогодняя суета и неразбериха. В преддверии важной для всей дальнейшей карьеры конференции к доктору Дэвиду Мортимеру неожиданно является его старинная знакомая – бывшая любовница, когда­то медсестра этой же больницы. Приходит она не одна, а с восемнадцатилетним сыном, который жаждет увидеть своего отца. Мортимер, в окружении супруги и подчиненных готовящий важный доклад, вынужден попутно решать задачи личной жизни, превращающие день врача в сплошное недоразумение. Однако рождественской истории положено оканчиваться хорошо, так будет и здесь.

Большую роль в со­здании атмосферы спектакля играют декорации. Надо отметить, в «Клиническом случае» они впечатляют. Используется даже «снег». Эффект­но смотрится в гирлянде событий полудраматический и в то же время комический эпизод, когда герои оказываются за огромным окном во время снежной бури.

Интересно, что главная роль в этой пьесе принадлежит далеко не одному доктору Мортимеру. Внимание то и дело фокусируется на разных персонажах, каждый из которых вносит в историю свою лепту. Запоминаются причудливые образы нескольких второстепенных героев. Так, зрителям очень понравились кастелянша и больной на коляске, роли которых исполняют народные артисты Ирина Андрианова и Леонид Брусин. Образы выпавшей из окна больницы забавной, взъерошенной сестры­хозяйки и принимающего активное участие в судьбе окружающих пожилого больного на коляске  очень украшают спектакль.

Также в «Клиническом случае» заняты заслуженные артисты Валентина Мартьянова, Георгий Пономарёв, Виталий Синицкий и Андрей Журавлёв, артисты Никита Берёзкин, Алексей Великотный, Марат Мельник, Дмитрий Новосёлов, Геннадий Бабинов, Дарья Плавинская, Борис Михня, Наталья Бурдина, Екатерина Всеволодова, Зоя Андреева и Светлана Филатова.

Люди все меньше дорожат книжками (сберегательные не в счет) и стараются от них избавляться. Кто­то сдает их в макулатуру, продает за копейки букинистам, дарит библиотекам, а кто­то, не мудрствуя лукаво, использует для этой цели мусорные контейнеры.

Если вначале было Слово, то в конце уж точно будет Интернет. Однако в некогда самой читающей стране мира периодически предпринимаются попытки вернуть ему, изначальному, былой статус.

В последних числах ноября случилось сразу три таких попытки, причем на самом высоком государственном уровне. Это вручение второй по размеру (после Нобелевской) премии «Большая книга» (призовой фонд – более шести миллионов рублей), традиционный «День тверской книги в Москве» и, конечно, встреча Президента страны с литераторами.

Любопытно, что в первых двух, безусловно, разновеликих событиях прослеживается общая тенденция. В «Большой книге» лучшими признаны роман Евгения Водолазкина «Лавр», главный герой которого средневековый врач, и документальный роман Сергея Белякова «Гумилёв, сын Гумилёва». А на Дне тверской книги подавляющее большинство представленных на выставке изданий – историко­краеведческого характера, то есть и те, и другие, скажем так, о делах давно минувших. Складывается ощущение, что современные литераторы, подобно страусам, зарываются в песок прошлого, чтобы творчески не заморачиваться по поводу настоящего (молчу о будущем). Но тогда и на читающую публику особо рассчитывать не стоит. Неужели времена, в которых жили и творили Достоевский, Чехов или Бунин, были более вдохновляющими?

Встреча Президента с большой группой писателей (более 500) вошла в анналы под названием «Российское литературное собрание». Как большинство всё еще читателей, я с интересом наблюдал за тем, как освещается это событие. Однако пресса и телевидение практически обошли молчанием кричащие проблемы современной культуры, духовного состояния общества, о чем говорил в своем выступлении Владимир Путин. Зато вовсю тиражировались политические моменты вроде бы литературного форума.

Впрочем, некоторые из них какое­то отношение к словесности все­таки имели. Так, писатель Сергей Шаргунов задал вопрос с использованием рифмы: когда освободят фигуранта «болотного дела» – студента, который «бросил что­то вроде лимона в ряды ОМОНа?». На что Путин ответил тоже в рифму: «Ваш товарищ музе служит, а с головой не дружит», а потом объяснил, что в полицейских «не надо кидаться ни тяжелыми, ни легкими предметами».

Разумеется, этот диалог с Президентом сделал писателя Шаргунова, так сказать, медийным  лицом, его стали нарасхват приглашать во всевозможные телепередачи общественно­политического толка. Но какое это отношение имеет к литературе, к редеющим в геометрической прогрессии читателям?

Вообще, нынче очень многие писатели, эстрадные певцы, деятели кино, театра и другие деятели успешно переквалифицировались в политики. Заседают в думах, парламентах, участвуют в различных шоу, ходят на митинги…

Следующий год объявлен Годом культуры. Боюсь, что сегодня сакраментальный вопрос основоположника социалистического реализма следует перефразировать следующим образом: «Где вы, мастера культуры?».

Виктор ЧУДИН, «Тверские ведомости», chudinvik@mail.ru

7 декабря во Дворце культуры «Пролетарка» пройдет V областной фестиваль-конкурс современного молодежного танца «Танец, молодость, красота!».

Учредители и организаторы конкурса: комитет по делам культуры региона, Тверской областной Дом народного творчества, органы управления культурой муниципальных образований Верхневолжья. Жюри возглавляет главный балетмейстер Государственного Российского Дома народного творчества Зоя Игоревна Полякова.

Цель фестиваля – привлечение молодежи к участию в развитии направлений современной хореографии и пропаганде здорового образа жизни, демонстрация современных художественных и педагогических достижений лучших творческих коллективов Тверской области.

Фестиваль проводится по следующим номинациям: современная хореография (джаз, модерн, джаз-модерн, свободная пластика); эстрадный танец (танцевальное шоу, стилизованный народный танец, бальный танец, танцы народов мира); молодежный танец (хип-хоп, брейк-данс, электрик-буги, клубный танец).

В заключительном концерте примут участие 25 коллективов из Твери, Удомли, Кимр, Ржева, Конаково, Вышнего Волочка, Осташковского, Кашинского, Лихославльского и Нелидовского районов.

Пресс-служба Правительства Тверской области

Ответственный редактор и сотрудник Государственного института искусствознания, один из авторов издания Георгий Смирнов представит тома, посвященные памятникам архитектуры и монументального искусства Тверской области.

   В трех изданных томах — 2002, 2006 и 2013 годов – собраны сведения о развитии художественной культуры на территории Верхневолжья, историко-градостроительный очерк о Твери, являющейся историческим центром России, а также о семи районах области: Калининском, Андреапольском, Бежецком, Бельском, Бологовском, Весьегонском и Вышневолоцком.

Тверская область обладает уникальными и своеобразными образцами наследия, наиболее значительные из них относятся к   18-му и первой половине 19 века. Особенно ценны церковные постройки в стиле барокко и усадебные комплексы в стиле классицизма. Многие города нашего края представляют собой выдающиеся памятники градостроительного искусства (Тверь, Кашин, Осташков, Торжок и другие), и в настоящее время фиксация и бережное изучение того, что сохранилось, становится особенно актуальным  и своевременным. 

«Свод памятников архитектуры и монументального искусства России» издается по решению Российской Академии наук и Министерства культуры РФ и представляет собой многотомное научно-справочное издание энциклопедического характера. Это издание пользуется  непререкаемым авторитетом среди специалистов и широких кругов общественности, сообщила пресс-служба Правительства Тверской области.

Концерт дают Боб БАЛЬДОРИ (фортепиано), Артур МИГЛИАЦЦА (фортепиано), Мартин ШМИТТ (фортепиано, США).

Стиль буги-вуги зародился в начале XX века, когда небольшие кафе и бары вместо оркестров нанимали пианистов, чтобы они развлекали публику на вечеринках и приёмах. Вскоре бурный и эффектный стиль буги-вуги завоевал клубные сцены; пианисты стремились заменить собой целый джаз-бэнд. Признанные мастера фортепианного джаза Бальдори, Миглиацца и Шмитт, помимо буги-вуги, исполняют ранний рок-н-ролл, блюз, джаз, классику американской музыки, а также собственные оригинальные произведения.

Имя Боба Бальдори уже более 40 лет хорошо знакомо любителям блюза, буги-вуги и рок-музыки Среднего Запада США. Он дал сотни концертов на театральных сценах и в клубах – от Детройта до Чикаго, и от Лос-Анджелеса до Нью-Йорка. Помимо записей собственных сочинений, Боб Бальдори спродюсировал и записал более 200 пластинок и дисков. Бальдори — автор рок-мюзикла «Я почти знаменит», в котором он сыграл главную роль. Мюзикл шёл в театрах Мичигана несколько сезонов.

Также Бобу Бальдори принадлежит серия оригинальных произведений для фортепиано, многие из которых были опубликованы в 2005 году. Музыкант является автором двух учебников по фортепианной импровизации в джазе, блюзе и буги-вуги. Боб Бальдори начал свою карьеру в рок-группе The Woolies в конце 60-х годов. Написанная им песня «Кого ты любишь?» вошла в первую десятку американских хитов. В последующие годы, кроме сольных гастролей и активной студийной деятельности, он часто гастролировал с отцом рок-н-ролла Чаком Берри и записал с ним два альбома. Кроме того Боб Бальдори записывался с такими легендами блюза и рок-музыки, как Мадди Уотерс, Джон Ли Хукер, Лютер Аллисон, Том Раш, Дел Шеннон, Джон Хаммонд, Хуберт Сумлин и Бо Дидлей. За многие годы сотрудничества с выдающимися музыкантами, он выработал свой стиль игры на фортепиано, в котором соединились джаз и блюз.

Артур Миглиацца, признанный виртуоз стиля блюз и буги-вуги, начал играть на фортепиано в возрасте 9 лет. Любовь к блюзу он унаследовал от своих наставников и учителей — Генри Батлера, Эн Рэбсон и Мистера Б. Эсайда. Артур увлеченно изучал записи блистательных исполнителей, таких как Отис Спэнн, «Чампион» Джек Дюпри, Джимми Янси, Генри Роланд Бёрд, известный как «Профессор Лонгхэйр», Джеймс Букер. Артур Миглиацца вошёл в список аризонского «Зала славы» (в номинации «блюз»), стал финалистом Международного блюзового конкурса 2010 года в Мемфисе (штат Теннеси). Музыкант делил сцену с такими исполнителями как Альберт Ли, Джон Муни, Милтон Кэмпбелл («Литтл-Милтон»), Баквит Зайдеко, Дэвид Уильям Кирни («Guitar Shorty»), блюзовое трио «Saffire the Uppity Blues Women», дуэт «Cephas and Wiggins», Роберт Крэй, Боб Марголин, Элвин Бишоп, Томми Кастро и др. Миглиацца выступал на многих концертных площадках США, Европы и Японии. В течение последних пятнадцати лет пианист является постоянным участником широко известной Международной блюзовой недели в Элкине (Augusta Blues Week in Elkins) и в Порт-Таунсенде, штат Вашингтон (WV and Centrum Blues Week in Port Townsend, WA).

Пианист и вокалист Мартин Шмитт учился у таких мастеров свинга, буги-вуги и ритм-энд-блюза, как Джеймс П. Джонсон, Фэтс Уоллер, Тедди Уилсон, Джеймс Букер, Альберт Аммонс и Рэй Чарльз. Он скрупулёзно работал над развитием своего собственного стиля игры на фортепиано и вокала. Выдающееся композиторское дарование Мартина Шмитта заслужило признание слушателей и профессиональных критиков Америки и Европы. Мартин записал и выпустил 12 CD/DVD дисков, получил целый ряд наград, неоднократно выступал на телевидении разных стран, а также был звездой на фестивалях в Париже, Монтрё, Асконе, Стамбуле, Бургхаузене и многих других городах Европы. Музыкант был удостоен чести открывать концерты таких звёзд, как Джо Кокер, Эрик Бердон, Доктор Джон, Марла Гленн, Джерри Ли Льюис и играл вместе с Чаком Берри, Полом Карраком и Питом Йорком.

Стоимость билетов: 1500-1000-800-600 руб. Справки по тел. 34-64-34

Выставка «В зеркале времени» (29 ноября — 29 декабря 2013 года) осуществляется в рамках большого художественного выставочного проекта «Из века в век переходя…», инициированного и финансируемого Министерством культуры Российской Федерации.Участниками проекта являются ведущие художественные и краеведческие музеи городов девяти регионов России: Твери, Орла, Калуги, Тулы, Тамбова, Рязани, Мурома, Брянска, Липецка.

Целью данного проекта является привлечение внимания зрителей к проблемам развития современного искусства и сохранению художественных традиций посредством создания и одновременной демонстрации в городах-участниках проекта уникальных кураторских экспозиций, объединенных одной темой. Каждый из музеев, вовлеченных в проект, разработал и представил свою концепцию в отражении поставленной цели.

Тверская областная картинная галерея предлагает экспозицию, составленную почти из ста произведений живописи, графики и декоративно-прикладного искусства 2-й половины ХХ – начала XXI веков, созданных мастерами из различных регионов России, в том числе Твери и Тверской области. На выставке можно видеть экспонаты из фондов Тверской галереи, а также других российских музеев.

Произведения О.Вуколова, О. и А.Флоренских, И.Лавровой, Б.Федорова, А.Камардина, Н.Егоршиной, А.Перфильева, И.Камышанской, А.Шубина, Е.Царева, А.Кукушкина, Л.Кучинской, А.Силко, И. и М.Маршумовых, – художников разных школ, взглядов, творческих манер, — демонстрируют многогранность поисков изобразительного языка в отражении исторического прошлого и настоящего нашего Отечества.

Опираясь на богатые традиции русской национальной культуры и трансформируя их в современное воплощение образа, авторы, каждый в индивидуальной манере, говорят о вечных ценностях, о красоте окружающего мира, о причастности самого художника к преображению мироздания.

Это живое авторское искусство, обладающее душой и глубиной размышлений, которое может затронуть и взволновать современного человека.

Учредители и организаторы творческого мероприятия комитет по делам культуры Тверской области, культурный фонд народного артиста СССР А.П. Иванова, Федеральное агентство по делам Содружества Независимых Государств, Тверской областной Дом народного творчества, Тверская академическая областная филармония, Тверской музыкальный колледж им. М.П. Мусоргского.

Конкурс направлен на популяризацию вокального искусства, повышение исполнительского мастерства, сохранение творческого наследия выдающегося русского певца, солиста ГАБТа, народного артиста СССР Алексея Петровича Иванова, распространение вокальной методики русской певческой школы.

С 2001 года конкурс проводится в столице Верхневолжья, в 2007 году ему присвоено имя Алексея Петровича Иванова, а в 2009-ом Всероссийский конкурс приобрел статус Международного, значительно расширив географию поиска певческих талантов. В этом году в творческом состязании примут участие представители не только городов и регионов России, но и вокалисты из стран СНГ, Австрии, Италии, Германии, Израиля.

В течение пяти дней всех любителей вокала ждут незабываемые встречи с оперной музыкой, с известными и редко исполняемыми вокальными произведениями, романсами русских и зарубежных композиторов XVII-XX веков, с народной песней.

Все участники прошли предварительный отбор. Конкурс пройдёт в два тура, по нескольким номинациям: вокалисты-любители от 18 до 50 лет; учащиеся высших специальных учебных заведений; соотечественники, проживающие за рубежом РФ в возрасте от 18 до 50 лет.

Авторитетное жюри оценит профессионализм и мастерство конкурсантов. Председатель жюри — народная артистка России, лауреат международных и всероссийских конкурсов, солистка Московской государственной филармонии, член-корреспондент Международной Академии творчества, заведующая вокальным отделением музыкального колледжа им. Гнесиных Людмила Иванова.

11 декабря в 18.30 в концертном зале Тверской академической областной филармонии состоится торжественное открытие конкурса.

Пресс-служба Правительства Тверской области

До 13 февраля 2014 года следующие музеи по четвергам открыты для посетителей с 13.00 до 21.00 (в остальные дни часы посещения прежние: 11.00–17.00; выходные: пн., вт.):

1) Музей Тверского быта

170026, г. Тверь, ул. Горького, д. 19/4
тел.: (4822) 52-84-04,
факс: (4822) 52-18-81
Ежедневно 11:00–17:00, кроме пн., вт. (в чт. 13.00–21.00).

2) Музей М. Е. Салтыкова-Щедрина
170100, г. Тверь, ул. Рыбацкая, д. 11
тел.: (4822) 34-34-96
Ежедневно 11:00–17:00, кроме пн., вт. (в чт. 13.00–21.00)

3) Вышневолоцкий краеведческий музей
171163, г. Вышний Волочек, Казанский пр-т, д. 63-65
тел.: (48233) 6-13-23
Ежедневно 11:00–17:00, кроме пн., вт. (в чт. 13.00–21.00)

4) Кашинский краеведческий музей
171600, г. Кашин, Бассейная пл., д.5
тел.: (48234) 2-08-76
Ежедневно 11:00–17:00, кроме пн., вт. (в чт. 13.00–21.00)

5) Кимрский краеведческий музей
171506, г. Кимры, ул. Кирова, д.13/18
тел.: (48236) 3-27-43
Ежедневно 11:00–17:00, кроме пн., вт. (в чт. 13.00–21.00)

6) Осташковский краеведческий музей
172735, г. Осташков, л. Володарского, д. 19
тел.: (48235) 5-10-24,
факс: (48235) 5-16-46
Ежедневно 11:00–17:00, кроме пн., вт. (в чт. 13.00–21.00)

7) Ржевский краеведческий музей
172381, г. Ржев, ул. Красноармейская, д. 24-а
тел.: (48232) 2-12-22, (48232) 2-04-59,
факс: (48232) 6-74-44
Ежедневно 11:00–17:00, кроме пн., вт. (в чт. 13.00–21.00)

8) Конаковский краеведческий музей
171255, г. Конаково, пр. Ленина, д.23
тел.: (48242) 4-14-49
Ежедневно 11:00–17:00, кроме пн., вт. (в чт. 13.00–21.00)

Образцовый детский коллектив хор «Вдохновение» ГБОУ СПО«Тверской педагогический колледж» стал обладателем диплома лауреата и участником Заключительного концерта лауреатов VI Открытого Всероссийского конкурса композиторов «Хоровая лаборатория. XXI век. Музыка для детей и юношества»

Санкт-Петербург — культурная столица России. Культурные связи наших городов начали формироваться буквально во времена создания северной Пальмиры — непосредственно в петровскую эпоху. Не ослабевают эти связи и в наши дни. Все мы хорошо о них знаем. Но на днях произошло нечто, поражающее культурный кругозор тверичан  – триумф в Санкт-Петербурге замечательного детского хора «Вдохновение».

Заключительный концерт лауреатов «Хоровой лаборатории» состоялся 1декабря в Государственной академической капелле Санкт-Петербурга. Учредители «Хоровой лаборатории» — Союз композиторов России, Союз композиторов Санкт-Петербурга и другие влиятельные музыкальные институции. В заключительном концерте были исполнены произведения композиторов из Италии, Армении, Грузии, всех важнейших культурных очагов России – Москвы, Санкт-Петербурга, Казани, Ростова-на-Дону, Екатеринбурга, Красноярска. Высокой чести исполнить эти сочинения наряду с хоровыми коллективами Северо-Западного региона были удостоены только хоровой коллектив Детской школы искусств имени С.П.Дягилева города Зеленограда и хор «Вдохновение»…

Меня давно занимает вопрос: благодаря чему вокруг нас появляются, живут, творят творчески одержимые люди, для которых искусство – неиссякаемый источник радости, которой они переполнены сами и которую дарят всем вокруг себя. 1992 год. Жизнь в России далека от стабильности. Проблем много, и далеко не все пока удаётся решать. Наш регион – не исключение. И вот в голову директору Тверского педагогического училища Алексею Михно приходит мысль – создать при училище первое в России детское хоровое отделение в образовательном учреждении педагогического профиля. Сумасшествие? Быть может. Но на сумасшедших издавна держится и ещё долго будет держаться мир… Люди чести и любви никогда не бывают одиноки. Идея Михно была сразу же поддержана теми, кто близок ему по духу. Но дело не ограничилось системной, кропотливой, планомерной работой по приобщению к прекрасному десятков детей. В год создания отделения на его базе был учреждён коллектив, которому было суждено стать гордостью не только хоровой – всей музыкальной культуры Тверского края.

Давно живя на этом свете, я думаю иногда: а какова была музыкальная жизнь региона без «Вдохновения» и была ли она вообще? Хор стал настолько неотъемлемой частью музыкального сознания жителей Верхневолжья, что такой вопрос представляется вполне уместным… Руководитель хора Заслуженный учитель РФ Валенитина Владимировна Озерова – из тех людей, которых сейчас почти уже и не встретишь. В ней сочетаются подробность в работе и неуёмный темперамент, взвешенность решений и бешеный творческий азарт, трезвый ум и невероятная увлечённость. Заряд силы, который Озерова и руководимый ею хор несут людям, необычаен по мощи воздействия.

Концертмейстером хора является член союза композиторов России Константин Константинович Тушинок. Его незаурядный талант, помноженный на феноменальную трудоспособность, готовность подхватить любую креативную идею, влиться в любой истинно творческий проект, — достояние культуры нашего края.

Творческое единение Валентины Владимировны и Константина Константиновича принесло феноменальный результат. Звучание хора поражает разнообразием динамики, гибкостью ритма, богатством нюансов, чёткостью дикции. Репертуар хора формируется взыскательно, он широк, многообразен. В его основе – музыка тверских композиторов К. Тушинка, Ю.Штуко, и других. Но это вовсе не значит, что коллектив абстрагируется от других пластов хоровой культуры, ведь в его репертуаре музыка, созданная со времен Перселла до наших дней.

Коллектив – участник 11 международных конкурсов и фестивалей, 10 всероссийских фестивалей, 15 областных и городских конкурсов и фестивалей. 

Но главное, наверное, не в этом. Студентки Отделения Музыкального Образования Тверского педагогического колледжа приходят и поют в хоре, хотя по возрасту они уже не дети. Это потому, что хор стал для них родным домом. И эти, как называют их в хоре, «корифеи» подают пример тем, кто идёт им на смену.

ГБОУ СПО «Тверской педагогический колледж» — это вообще огромный и сплочённый центр хорового творчества. Хор преподавателей колледжа «Благовест» имеет статус губернаторского – без него не обходится ни одно значимое событие в нашем регионе. Но прославленное учебное заведение не так давно стало базой и для творческой       деятельности известного  детского хора «Аллилуйя» (художественный руководитель – заслуженный работник культуры РФ Людмила Тирон).

Здесь, в ТПК, вдохновенно трудятся, но и неустанно думают о будущем. «Сегодня – дети, завтра – народ», — этот тезис любят сегодня приводить. И тому, чтобы народ этот был ярким, добрым, умным, и посвящена вся деятельность хоровых коллективов Тверского педагогического колледжа, вся работа неуёмного в своём творческом горении уникального учебного заведения, дарящего людям разных возрастов свет, радость и мудрость.

Константин Шишков